ALASSIO
LA SIRENETTA DEL GOLFO DI ALASSIO
ITA
Il personaggio della sirena Aquata nasce dalla fantasia di Veronica Ronca, che ne fa la protagonista del suo libro-fumetto nel maggio 2017 (Veronica ne detiene il copyright). Legata, ovviamente, al mare e nello specifico a quello del golfo di Alassio (Sv). Il personaggio non ha una raffigurazione fissa poiché si può trasformare da sirena ad umana grazie ad una pozione magica che le permette d’incontrare il suo amato sulle coste di Finale Ligure. In genere, viene rappresentata con la coda dai colori che vanno dal turchese al blu e con lunghi capelli mossi (come le onde del mare). Si tratta di un personaggio romantico, ma anche una sirena guerriera.
ENG
The character of the mermaid Aquata was born from the imagination of Veronica Ronca, who made her the protagonist of her comic book in May 2017 (Veronica holds the copyright). Linked, obviously, to the sea and specifically to that of the Gulf of Alassio (Sv). The character does not have a fixed representation as she can transform from a mermaid to a human thanks to a magic potion that allows her to meet her beloved on the coasts of Finale Ligure. Typically, she is represented with a tail in colors ranging from turquoise to blue and with long wavy hair (like sea waves). She is a romantic character, but also a warrior mermaid.
Contatti:
Ronca Veronica – Responsabile
Cell: 328/8439346
Email: mermaidaquata@yahoo.com
Instagram: @mermaid.aquata
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ALBA
LE MASCHERE DELLA FAMIJA ALBEISA
ITA
Lasagnon, Ciuciabarlèt e le Matòte, sono un gruppo ormai radicato nella tradizione carnevalesca albese, personificano due aspetti del popolo di Alba: il primo rievoca la gastronomia e la vitivinicoltura, mentre il secondo ricalca la figura del mediatore bonario. Ci sono anche le maschere di tutti i borghi della città: Borgh Dij Brichet- El Dassiè, Borgh del Fum- Matè El Bertolè e Soa Fomna Marieta, Borgh dla Moretta – Pojorin, Student ed l’Enologica, Borgh Dij Patin e del Tesor-El Cartoné, Borgh ed Le Ran-e – La Bela Filèr, Borgh Ed San Lorens – Cichin, Borgh San Martin-El Brindor, Borgh Santa Barbara – El Giugador da Balon, Borgh Santa Rosalia – El Trifolau, Sbandieratori “Citta Di Alba”- Lj Sbandierator
ENG
Lasagnon, Ciuciabarlèt and the Matòte, are a group now rooted in the Alba carnival tradition, they personify two aspects of the people of Alba: the first recalls gastronomy and viticulture, while the second follows the figure of the good-natured mediator. There are also masks from all the villages of the city: Borgh Dij Brichet – El Dassiè, Borgh del Fum – Matè El Bertolè and Soa Fomna Marieta, Borgh dla Moretta – Pojorin, Student ed l’Enologica, Borgh Dij Patin e del Tesor – El Cartoné, Borgh ed Le Ran-e – La Bela Filèr, Borgh Ed San Lorens – Cichin, Borgh San Martin-El Brindor, Borgh Santa Barbara – El Giugador da Balon, Borgh Santa Rosalia – El Trifolau, Flag-wavers “Citta Di Alba” – Lj Flag-Waver
Contatti
Antonio Tibaldi – Presidente
Luigi Cabutto – Addetto stampa
Domenico Boeri – Responsabile
Cell: 339/3349224 – Tel: 017/3364144
Email: info@famijaalbeisa.it
Sito web: www.famijaalbeisa.it
Albenga
RE CARCIOFO, PRINCIPESSA ZUCCHINA TROMBETTA, BARONETTO ASPARAGO VIOLETTO, SIR CUORE DI BUE
ITA
I personaggi “folkloristici” del comune di Albenga, assessorato al turismo, rappresentano in pompa magna le quattro prelibatezze dell’agricoltura Albenganese, eccellenze rinomate della gastronomia ligure.
Re Carciofo è per antonomasia il più famoso dei quattro, la sua peculiarità lo rende il “signore” della tavola ligure.
La Principessa Zucchina Trombetta è a buon diritto la preziosa e squisita compagna di Re Carciofo, sempre ai primi posti del gradimento dei buongustai che ne apprezzano la delicatezza.
Il Baronetto Asparago Violetto è un ricercato prodotto albenganese di elevata qualità che accompagna le altre specialità con “nobile” ricercatezza.
Sir Cuore di Bue è un personaggio imponente, ma soprattutto amato in tutte le tavole per la sua gustosità che attinge dalla rigogliosa piana di Albenga.
ENG
The “folkloristic” characters of the municipality of Albenga, department of tourism, represent with great pomp the four delicacies of Albenganese agriculture, renowned excellences of Ligurian gastronomy.
King Artichoke is par excellence the most famous of the four, its peculiarity makes it the “lord” of the Ligurian table.
The Princess Zucchina Trombetta is rightly the precious and exquisite companion of the Artichoke King, always at the top of the list of gourmets who appreciate its delicacy.
The Baronetto Asparagus Violetto is a refined high quality Albenganese product that accompanies the other specialties with “noble” refinement.
Sir Cuore di Bue is an imposing character, but above all loved at all tables for his tastiness which draws from the lush plain of Albenga.
Contatti:
Le maschere sono di proprietà del Comune di Albenga
Responsabile: Dott.ssa Selene Pollini
Cell. 0182/562244 Email: turismo@comune.albenga.sv.it
Albisola
GRUPPO STORICO “THOMAS HANBURY”
ITA
Il Gruppo Storico “Thomas Hanbury” guidato dalla Sig.ra Rita Vigna, artista sartoriale di Albisola Superiore, propone nei suoi splendidi abiti di fine 1800 la grande figura del nobile filantropo inglese che si innamorò dei luoghi e dei paesaggi al confine tra Mentone e Ventimiglia. Grazie al clima favorevole del luogo, Hanbury realizzò un magnifico giardino con una vasta varietà di piante esotiche provenienti da tutto il mondo.La Sig.ra Rita Vigna ha dedicato moltissimo tempo ed energie alla realizzazione di tutti gli abiti della famiglia Hanbury, ispirandosi fedelmente all’eleganzae alla ricercatezza dei vestiti indossati dal viaggiatore inglese.Il Gruppo Storico “Thomas Hanbury” ha partecipato e sfilato in molti eventi importanti in Liguria e in Italia facendo conoscere l’iniziativa filantropica del nobile inglese.
ENG
The “Thomas Hanbury” Historical Group led by Mrs. Rita Vigna, a sartorial artist from Albisola Superiore, proposes in her splendid clothes from the late 19th century the great figure of the noble English philanthropist who fell in love with the places and landscapes on the border between Menton and Ventimiglia . Thanks to the favorable climate of the place, Hanbury created a magnificent garden with a vast variety of exotic plants from all over the world.Mrs. Rita Vigna dedicated a lot of time and energy to the creation of all the clothes of the Hanbury family, faithfully inspired by the elegance and refinement of the clothes worn by the English traveller.The “Thomas Hanbury” Historical Group participated and marched in many important events in Liguria and Italy, raising awareness of the philanthropic initiative of the English nobleman.
Contatti
Vigna Rita – Presidente
cell: 347/7037554
vassaldino@gmail.com
Alpignano Borgo Talle
ABBÀ, ABBAINA, MADAMA TALEA, MONSIEUR TAJA BRANC E IL SEGUITO
ITA
Il Borgo Talle, guidato dall’Abbà e dall’Abbaina, è il borgo più numeroso di Alpignano e porta in giro per l’Italia una testimonianza della propria storia e delle proprie tradizioni, unita all’allegria e alla simpatia che lo contraddistingue. Da qualche anno il Borgo Talle indossa anche gli abiti dei suoi antenati medievali. Oltre alla parte storica c’è anche la parte folkloristica con la leggenda che narra la storia di Madama Talea e Monsieur Taja Branc. Il Palio dij Cossòt, principale festa di Alpignano, è una gara di velocità e di destrezza, consiste in una corsa a staffetta per le vie del centro storico, disputata dai quattro borghi di Alpignano, ai quali viene assegnato un preciso colore: rosso Borgo Vecchio, giallo Borgo Sassetto, blu Borgo San Giacomo e verde Borgo Talle. È una sfida per riportare al traguardo tutta l’acqua contenuta nelle zucche, “i cossòt”, portate a spalle.
Il Palio si inserisce nella cornice dell’emozionante ricostruzione degli scontri armati che nel 1678 opposero ad Alpignano l’esercito di Luigi XIV di Francia alle truppe sabaude ed alleate.
La rievocazione storica è un’ottima occasione per conoscere Alpignano con una veste inedita: il centro storico diventa teatro di suggestive battaglie, scene di vita quotidiana, danze popolane e di nobili, antichi mestieri, accampamenti militari e cortei storici.
L’Abbà è interpretato da Andrea Arnone, l’Abbaina da Cinzia Rossi e il Seguito da Gina Marrocchino, Silvia Fissore e Roberto Zecchin.
ENG
Borgo Talle, led by Abbà and Abbaina, is the largest village in Alpignano and carries around Italy a testimony of its history and traditions, combined with the joy and friendliness that distinguishes it. For some years Borgo Talle has also been wearing the clothes of its medieval ancestors. In addition to the historical part there is also the folkloristic part with the legend that tells the story of Madama Talea and Monsieur Taja Branc. The Palio dij Cossòt, the main festival of Alpignano, is a race of speed and dexterity, consisting of a relay race through the streets of the historic centre, contested by the four villages of Alpignano, which are assigned a specific colour: Borgo Vecchio red , Borgo Sassetto yellow, Borgo San Giacomo blue and Borgo Talle green. It is a challenge to bring back to the finish line all the water contained in the pumpkins, “i cossòt”, carried on the shoulders.
The Palio is part of the exciting reconstruction of the armed clashes which in 1678 pitted the army of Louis XIV of France against the Savoy and allied troops in Alpignano.
The historical re-enactment is an excellent opportunity to get to know Alpignano in a new way: the historic center becomes the scene of evocative battles, scenes of daily life, popular and noble dances, ancient crafts, military camps and historical processions.
The Abbà is played by Andrea Arnone, the Abbaina by Cinzia Rossi and the Seguto by Gina Marrocchino, Silvia Fissore and Roberto Zecchin.
Contatti: Arnone Andrea – Presidente
Cell. 347/5439604
Email: borgotalle@libero.it
Andezeno
LA BELA CARDERA E IL BEL SCIULÈ
ITA
I due personaggi folkloristici di Andezeno sono la Bela Cardera e il Bel Sciulè che rappresentano le due specialità del territorio, ovvero il carciofo e la cipolla.
Giovanni Santomauro interpreta da molti anni il Bel Sciulè con la sua proverbiale simpatia e promuove il suo saporito prodotto in molte feste e sagre d’Italia. Il suo vestito ricalca in maniera divertente la cipolla con il suo ampio mantello tempestato di medaglie e riconoscimenti conseguiti in molte città italiane.
La Bela Cardera è interpretata da Maria Rosa Gianasso.
ENG
The two folkloristic characters of Andezeno are the Bela Cardera and the Bel Sciulè who represent the two specialties of the area, namely the artichoke and the onion.
Giovanni Santomauro has been interpreting the Bel Sciulè for many years with his proverbial friendliness and promotes his tasty product in many celebrations and festivals in Italy. His dress follows the onion in a fun way with his large cloak studded with medals and awards achieved in many Italian cities.
Bela Cardera is played by Maria Rosa Gianasso.
Contatti:
Maria Rosa Gianasso
Cell: 340 5124958
Arenzano
U RESSAGIN
ITA
“U Ressagin”, il pescatore pasticcione, è il personaggio folkloristico che gli arenzanesi hanno scelto come loro simbolo goliardico: si trattava di un pescatore che utilizzava il ressaggio, ovvero una rete che veniva lanciata con le mani.
Il personaggio, nato ad Arenzano nel 1720, era scappato dagli orrori della guerra per tornare nel suo paese e dedicarsi alla pesca e agli scherzi. Era molto attaccato ai bambini di Arenzano a cui raccontava storie di mare e di pirati.
“Ressagin” indossa pantaloni marroni e una camicia bianca tenuta da una fascia, sul capo porta il tradizionale gazzo ligure di colore rosso e sul volto
una maschera in cuoio. Inoltre il “Ressagin” fuma la pipa e porta sempre con sé una cesta con i prodotti del pescato.
Ideatore del personaggio è il Sig. Giuseppe Caviglia, organizzatore del Carnevale Arenzanese.
ENG
“U Ressagin”, the bungling fisherman, is the folkloristic character that the people of Arenzano chose as their goliard symbol: it was a fisherman who used ressagin, or a net that was thrown with his hands.
The character, born in Arenzano in 1720, had escaped the horrors of war to return to his country and dedicate himself to fishing and pranks. He was very attached to the children of Arenzano to whom he told stories of the sea and pirates.
“Ressagin” wears brown trousers and a white shirt held by a sash, on his head he wears the traditional red Ligurian gazzo and on his face
a leather mask. Furthermore, the “Ressagin” smokes a pipe and always carries with him a basket with fish products.
The creator of the character is Mr. Giuseppe Caviglia, organizer of the Arenzano Carnival.
Arnasco
U’LIVIO E LA’TINA
ITA
I personaggi “U Liviu e la Tina” rappresentano i due prodotti tipici per eccellenza del territorio ligure, ovvero l’ulivo e la lattina del rinomato olio extravergine di oliva Arnasca.
Arnasco è un comune della provincia di Savona, lungo lo spartiacque delle valli Arroscia, Pennavaire, Neva e la piana di Albenga.
Il territorio Arnaschese era già presente in epoca romana, come documentato dal ritrovamento di antiche mura nei pressi della chiesa proto romanica di San Dalmazzo.
Rimase sotto il controllo della famiglia albenganese fino al 1753, dopodiché per successione ereditaria passò nella seconda metà del XVIII secolo alla famiglia ingauna dei Costa, legata al ramo di Balestrino dei Del Carretto.
La Liguria ha un’antica tradizione dell’olivicoltura, la quale si diffonde
dall’epoca romana in poi.
La sua coltura in modo intensivo risale tuttavia al tardo Medioevo con l’opera dei monaci benedettini di Taggia e, successivamente, si sviluppa nel Cinquecento e nel Seicento fino ad arrivare alla sua massima espansione durante l’Ottocento.
È praticamente da sempre che possiamo vedere ulivi abbarbicati su crinali scoscesi e terrazzamenti strappati alle montagne, scenari tipici del Ponente Ligure e della Liguria in generale.
La cooperativa olivicola di Arnasco, azienda biologica e fattoria didattica, presieduta dal Sig. Luciano Gallizia, organizza la “Scuola dei muretti a secco” per divulgare e promuovere il grande patrimonio culturale e territoriale quale la coltura dell’olivo.
ENG
The characters “U Liviu and Tina” represent the two typical products par excellence of the Ligurian territory, namely the olive tree and the can of the renowned Arnasca extra virgin olive oil.
Arnasco is a municipality in the province of Savona, along the watershed of the Arroscia, Pennavaire, Neva valleys and the Albenga plain.
The Arnaschese territory was already present in Roman times, as documented by the discovery of ancient walls near the proto-Romanesque church of San Dalmazzo.
It remained under the control of the Albenganese family until 1753, after which by hereditary succession it passed in the second half of the 18th century to the Ingauna family of the Costa, linked to the Balestrino branch of the Del Carretto family.
Liguria has an ancient tradition of olive growing, which is spreading
from Roman times onwards.
However, its intensive cultivation dates back to the late Middle Ages with the work of the Benedictine monks of Taggia and subsequently developed in the sixteenth and seventeenth centuries until reaching its maximum expansion during the nineteenth century.
We have practically always been able to see olive trees perched on steep ridges and terraces torn from the mountains, typical scenarios of Western Liguria and Liguria in general.
The Arnasco olive cooperative, an organic company and educational farm, chaired by Mr. Luciano Gallizia, organizes the “School of dry stone walls” to disseminate and promote the great cultural and territorial heritage such as the cultivation of the olive tree.
Contatti:
Gallizia Luciano – Presidente Cooperativa Olivicola Arnasco
Cell. 335/6891227
Email: info@coopolivicolarnasco.it
Asti
SPUMANTINO, BARBERINA E GIGIN FALAMOCA
ITA
L’ Associazione Sbandieratori e Musici J’Amis d’la Pera, fondata nel 1963, promuove figure folkloristiche della città di Asti, riconosciute come la Famiglia delle Maschere Astigiane. Falamoca, insieme alla Gigin Pulemica, è un personaggio storico del Borgo Santa Caterina, dove è stata costituita l’associazione, ed è la maschera che da 60 anni rappresenta il carnevale astigiano, insieme a Barberina e Spumantino e tutte le altre coppie dei vari borghi e rioni. Gianduja e Giacometta hanno avuto origine a Callianetto, comune di Castell’Alfero, in Asti.
Si ricorda il Palio di Asti, tradizionale festa astigiana, risalente al Medioevo, con sfilata, corteo storico, e corsa di cavalli montati a pelo, senza sella. Il Palio si corre la prima domenica di settembre nella centrale Piazza dedicata a Vittorio Alfieri.
ENG
The J’Amis d’la Pera Flag-Wavers and Musicians Association, founded in 1963, promotes folkloristic figures from the city of Asti, recognized as the Family of Astigian Masks. Falamoca, together with Gigin Pulemica, is a historical character of Borgo Santa Caterina, where the association was established, and is the mask that has represented the Asti carnival for 60 years, together with Barberina and Spumantino and all the other couples from the various villages and districts. Gianduja and Giacometta originated in Callianetto, municipality of Castell’Alfero, in Asti.
We remember the Palio of Asti, a traditional Asti festival dating back to the Middle Ages, with a parade, historical procession and bareback horse race. The Palio takes place on the first Sunday of September in the central square dedicated to Vittorio Alfieri.
AVIGLIANO UMBRO
NASOTORTO, NASOACCIACCATO, ROSALINDA E CHICCHIRICHELLA
ITA
Le Maschere Umbre della Commedia dell’Arte: Nasotorto, Nasoacciaccato, Rosalinda e Chicchirichella: animate dalla creatività di Oliviero Piacenti e Paola Contili, prendono nome e corpo nel 2015 da una filastrocca del 500 tramandata oralmente. Nel 2020 in una conferenza il Maestro Carlo Boso, conferma in maniera definitiva, l’appartenenza delle Maschere Umbre alla Commedia dell’Arte. Nella loro esuberante semplicità rappresentano l’Umbria, quali testimoni dell’intensa memoria storica della regione a cui appartengono, salvaguardandone il dialetto, i modi di dire, la gastronomia, essendo legate al temperamento di una terra, della quale ne sono le dirette testimonial in Italia e nel mondo.
ENG
The Umbrian Masks of the Commedia dell’Arte: Nasotorto, Nasoacciaccato, Rosalinda and Chicchirichella: animated by the creativity of Oliviero Piacenti and Paola Contili, they take their name and body in 2015 from a 16th century nursery rhyme passed down orally. In 2020, in a conference, Maestro Carlo Boso definitively confirmed the belonging of the Umbrian Masks to the Commedia dell’Arte. In their exuberant simplicity they represent Umbria, as witnesses of the intense historical memory of the region to which they belong, safeguarding its dialect, idioms, gastronomy, being linked to the temperament of a land, of which they are the direct testimonials in Italy and around the world.
Contatti:
Paola Contili – Presidente
Cell: 338 1053850
Email: creativa40@hotmail.it
Sito: www.maschereumbre.it
Bagnasco
GRUPPO FOLCLORISTICO BAL DO SABRE
ITA
Il Gruppo Folcloristico “Bal do Sabre” che esegue l’omonima danza, è composto da 27 elementi in costume:
12 Danzatori muniti di sciabola
5 Tamburini (1 rullante e 4 muti)
4 Mori (1 palo con la treccia)
2 Guardie, oltre ad Araldo, Giullare, Condannato e Portabandiera.
Esistono a Bagnasco testimonianze fotografiche e manoscritti riguardanti le rappresentazioni del 1870, 1900, 1905, 1914, 1927, 1948 e 1952, anni in cui la difficile situazione storica rendeva sporadiche le apparizioni in pubblico del Gruppo.
Dal 1968, anno della sua ricostituzione, l’attività è stata praticamente ininterrotta. Se in tempi passati, le esibizioni erano soprattutto legate al carnevale ed alle feste di primavera, a partire dagli anni ’70 il ballo ha preso parte, in modo sempre più consistente e continuo, a manifestazioni di vario genere, con particolare riguardo a quelle a carattere più strettamente storico e culturale, acquisendo, col passare del tempo, una notevole notorietà da essere più volte ripreso anche dalle reti televisive pubbliche e private.
ENG
The “Bal do Sabre” Folklore Group which performs the dance of the same name, is made up of 27 elements in costume:
12 Dancers equipped with sabers
5 drummers (1 snare and 4 mutes)
4 Moors (1 pole with braid)
2 Guards, as well as Herald, Jester, Convict and Standard Bearer.
Photographic evidence and manuscripts exist in Bagnasco regarding the performances of 1870, 1900, 1905, 1914, 1927, 1948 and 1952, years in which the difficult historical situation made the Group’s public appearances sporadic.
Since 1968, the year of its reconstitution, the activity has been practically uninterrupted. If in the past, the performances were mainly linked to the carnival and spring festivals, since the 70s the dance has taken part, in an increasingly consistent and continuous way, in various types of events, with particular attention to those more strictly historical and cultural character, acquiring, over time, considerable notoriety to be covered several times by public and private television networks.
Contatti:
Ferrando Fabrizio – Responsabile
Cell: 339/7071843
Email: beppecarazzone@libero.it
BALDISSERO
I CONTI FONTANELLA
ITA
Vittorio Marchesin e Ilaria Guariento dall’agosto 2021 vestono i panni del Conte Eugenio Emanuele e della sua sposa Irene Bona Bianco di San Secondo. La coppia vissuta nel ‘700 risiedeva a Torino ma andava in villeggiatura a Baldissero Torinese (feudo ereditato da Eugenio alla morte del padre nel 1738) dove in regione San Quirico fecero costruire un palazzo del quale oggi, purtroppo, rimangono solo il muro di cinta e la chiesetta. Contribuirono anche alle spese per la costruzione di alcune parti della chiesa Parrocchiale nella quale furono poi sepolto con uno dei figli. Gli abiti della Contessa sono ideati e cuciti da Ilaria e sua mamma.
ENG
Vittorio Marchesin and Ilaria Guariento have been playing the role of Count Eugenio Emanuele and his bride Irene Bona Bianco di San Secondo since August 2021. The couple who lived in the 18th century lived in Turin but went on holiday to Baldissero Torinese (a fiefdom inherited by Eugenio upon his father’s death in 1738) where in the San Quirico region they built a palace of which today, unfortunately, only the surrounding wall and the little church. They also contributed to the costs of building some parts of the parish church in which they were later buried with one of their sons. The Countess’s clothes are designed and sewn by Ilaria and her mother.
Contatti:
Guariento Ilaria – Referente personaggi
Cell: 339 8802897
Email: ilastorica78@gmail.com
GRUPPO FOLCLORISTICO “AJ “SCIAPA-SUC
ITA
Il gruppo folcloristico “Aj sciapa-suc” nasce nel 1984, il nome in italiano vuol significare “rompi ceppi”. Secondo i racconti degli anziani del paese, Baldissero era un paese con molti boschi e gli abitanti essendo dei taglialegna, portavano la legna tagliata in città, mentre per loro stessi estirpavano i ceppi.
La “Regina del Cari” ed “El so Garcon” sono i personaggi ufficiali del comune di Baldissero Torinese, e sono legati al mondo agricolo.
La regina del Cari, il cui nome richiama infatti l’uva cari, con la quale viene prodotto un vino rosato dolce di nicchia, ogni anno viene eletta nella prima domenica di ottobre in occasione della “La Sagra dell’uva e del Vino Cari”. Questo personaggio nasce nel 1982 e quest’anno, durante la 71° edizione della sagra, ha compiuto ben 42 anni.
Il personaggio del “Garcon” nasce invece nel 1984 e vuole ricordare tutti i ragazzi che arrivavano nel paese per lavorare nelle cascine, quando i lavori agricoli erano per la maggior parte manuali.
In questi anni il gruppo folcloristico “Aj sciapa-suc” ha portato le tradizioni ed i
Balli folk in giro per il Piemonte. Durante il periodo carnevalesco si impegna nel costruire i carri di Carnevale e sfilare con i personaggi del Piemonte e delle regioni confinanti.
ENG
The folklore group “Aj sciapa-suc” was born in 1984, the name in Italian means “stump breaker”. According to the stories of the town’s elders, Baldissero was a town with many woods and the inhabitants, being woodcutters, brought the cut wood to the city, while they themselves uprooted the stumps.
The “Queen of Cari” and “El so Garcon” are the official characters of the municipality of Baldissero Torinese, and are linked to the agricultural world.
The queen of Cari, whose name in fact recalls the Cari grape, with which a niche sweet rosé wine is produced, is elected every year on the first Sunday of October on the occasion of the “Cari Grape and Wine Festival”. . This character was born in 1982 and this year, during the 71st edition of the festival, he turned 42 years old.
The character of “Garcon” was born in 1984 and wants to remember all the kids who came to the town to work on the farms, when agricultural work was mostly manual.
In recent years the folklore group “Aj sciapa-suc” has brought the traditions and the
Folk dances around Piedmont. During the carnival period he is involved in building Carnival floats and parading with the characters of Piedmont and neighboring regions.
Contatti:
Carlo Napione – Responsabile
Cell: 348 552 9621
Bardassano
GRUPPO STORICO CONTI DI BARDASSANO
ITA
Il gruppo Storico Conti di Bardassano nasce presso il comune di Gassino Torinese alla presenza del sindaco l’11/06/2013 ed è interpretato da Daniela Garoglio con il marito Mauro, Manuela Biolo ed Emanuele Trolese sono il Seguito dei Conti di Bardassano.
La scelta della data non è casuale perché l’11 giugno 1988, Daniela e Mauro che impersonano i conti, quel giorno si sono sposati e hanno scattato le foto del matrimonio proprio nel parco del castello.
Daniela e Mauro, affascinati da questi nobili Signori, decidono di interpretare le loro figure vissute nel maniero dal 1709 al 1784.
Gli abiti che indossano sono creati e cuciti interamente a mano dalla Contessa (gli abiti sono una quindicina e spaziano tra il 1700 e il 1800.)
La coppia storica partecipa ogni anno al raduno nazionale maschere a Parma, dallo scorso anno al castello di Bardi è nato un museo delle maschere e personaggi storici e folkloristici.
Inizialmente furono iscritti al comitato gruppi storici e folkloristici del Piemonte; nel 2014 parteciparono con i gruppi piemontesi e non solo all’udienza a Roma da parte di Papa Francesco, lo scorso anno hanno partecipato al concorso nazionale maschere ad Abano Terme e ogni anno invitano il giorno di San Michele, patrono di Bardassano, i gruppi storici e folkloristici per festeggiare insieme il borgo di Bardassano, e presentare al pubblico ogni gruppo intervenuto.
ENG
The Historical Counts of Bardassano group was born in the municipality of Gassino Torinese in the presence of the mayor on 11/06/2013 and is played by Daniela Garoglio with her husband Mauro, Manuela Biolo and Emanuele Trolese are the retinue of the Counts of Bardassano. The choice of the date is not random because on 11 June 1988, Daniela and Mauro who impersonate the accounts, got married that day and took their wedding photos right in the castle park.
Daniela and Mauro, fascinated by these noble Lords, decide to interpret their figures who lived in the manor from 1709 to 1784.
The clothes they wear are created and sewn entirely by hand by the Countess (there are about fifteen dresses and range between 1700 and 1800.)
The historic couple participates every year in the national mask gathering in Parma. Since last year, a museum of masks and historical and folkloristic characters has been created at the Bardi castle.
Initially, historical and folk groups from Piedmont were enrolled in the committee; in 2014 they participated with the Piedmontese groups and not only in the audience in Rome by Pope Francis, last year they participated in the national mask competition in Abano Terme and every year they invite the historical groups on the day of San Michele, patron saint of Bardassano and folkloristic events to celebrate the village of Bardassano together, and present each group that participated to the public.
Contatti:
Garoglio Daniela – Responsabile
Cell. 366/2896847
Email: conti.bardassano@outlook.it
BEINASCO
I COSSOTÈ ‘D BEINASC
ITA
La Pro Loco di Beinasco nasce nel 2001 e ha come obiettivo il recupero di alcune tradizioni; tra queste la rivalutazione di un ortaggio, i cossot, coltivazione tipica della zona. “I Cossotè ‘d Beinasc” nascono da un Gruppo Contadino Beinaschese che durante la Fera dij Cossot, era solito a sfilare ed esibirsi. Da qui, 8 coppie di volontari, vestiti secondo la tradizione contadina benestante e portanti colori diversi in abbinamento Dama e Cavaliere, hanno iniziato a sfilare nelle manifestazioni ove sia richiesto di rivisitare le antiche tradizioni, balli e costumi, nel solco di un diffuso desiderio di riconquistare la memoria delle origini. Al momento stiamo cercando volontari per dare continuazione ad alcuni anni molto interessanti per le attività della Pro Loco.
ENG
The Beinasco Pro Loco was founded in 2001 and aims to recover some traditions; among these the revaluation of a vegetable, the cossot, a typical cultivation of the area. “I Cossotè ‘d Beinasc” were born from a Beinaschese peasant group that used to parade and perform during the Fera dij Cossot. From here, 8 pairs of volunteers, dressed according to the wealthy peasant tradition and wearing different colors matching Lady and Knight, began to parade in events where it is required to revisit ancient traditions, dances and costumes, in the wake of a widespread desire to regain the memory of the origins. We are currently looking for volunteers to continue some very interesting years for the Pro Loco activities.
Contatti:
Giorgio Meinardi – Presidente
Cell: 335/6036794
Email: giorgio.meinardi@gmail.com
I IL MALINTEIS E LA MALINTEISA
ITA
La Maschera Nasce a Beinasco nel 1983 dal Comitato di Biblioteca “Nino Colombo” di Beinasco insieme all’Associazione “La Bussola”. A seguito di un sondaggio relativo a vecchi detti tradizionali per cui Beinasco era conosciuta, vinse il sondaggio a pieni voti “Beinasco paese dei Malinteis” da qui le maschere “il Malinteis e la Malinteisa” oggi personaggi della tradizione storica. Il “detto” si riferiva ad una discussione tra i portantini del baldacchino durante la processione del Corpus Domini, dove gli stessi discussero a animatamente per chi doveva stare a destra o a sinistra, non tenendo conto che erano soltanto in tre e per andare avanti bisognava essere in quattro. Queste maschere appartengono alla Pro Loco dal 2003.
ENG
La Maschera was born in Beinasco in 1983 by the “Nino Colombo” Library Committee of Beinasco together with the “La Bussola” Association. Following a survey relating to old traditional sayings for which Beinasco was known, the survey won with flying colors “Beinasco country of the Malinteis” hence the masks “the Malinteis and the Malinteisa” today characters of the historical tradition. The “saying” referred to a discussion between the canopy bearers during the Corpus Christi procession, where they heatedly discussed who should be on the right or left, not taking into account that there were only three of them and to move forward one had to be in four. These masks have belonged to Pro Loco since 2003.
Contatti:
Giorgio Meinardi – Presidente
Cell: 335/6036794
Email: giorgio.meinardi@gmail.com
Bergamo
ARLECCHINO DI BERGAMO – INTERPRETATO DA OSCAR ARICI
ITA
La maschera di Arlecchino è quella più famosa nel panorama dei personaggi carnevaleschi Italiani ed è sempre stata contesa da Venezia e da Bergamo, rappresentando il servo sciocco, ma anche scaltro e irriverente.
Di carattere deciso e fiero, di quelli che non ammettono repliche, sa improvvisare ragionamenti sottili, ma anche pensare assurde diavolerie per arrivare a farsi beffe dei suoi “padroni” e senza troppi riguardi va a scombinare la quiete domestica al fine di risolvere situazioni sconvenienti.
“Arlecchino servitore di due padroni” è la pièce più famosa di Carlo Goldoni che consacra il variopinto personaggio Bergamasco quale protagonista della Commedia dell’Arte che racconterà i caratteri e le sfaccettature dell’animo umano.
Oscar Arici da molti anni indossa il variopinto costume di Arlecchino, interpretando in maniera graffiante e canzonatoria l’irriverente servitore Bergamasco, portandolo in scena in numerose sfilate in Italia e prossimamente anche all’estero.
ENG
The Harlequin mask is the most famous in the panorama of Italian carnival characters and has always been disputed by Venice and Bergamo, representing the foolish, but also shrewd and irreverent servant.
Of a decisive and proud character, one of those who do not allow replies, he knows how to improvise subtle reasoning, but also think up absurd devilry to make fun of his “masters” and without too much consideration he goes about disrupting the domestic peace in order to resolve inconvenient situations.
“Harlequin servant of two masters” is the most famous play by Carlo Goldoni which consecrates the colorful Bergamo character as the protagonist of the Commedia dell’Arte which will tell the characters and facets of the human soul.
Oscar Arici has worn the colorful costume of Harlequin for many years, interpreting the irreverent servant from Bergamo in a biting and teasing manner, bringing him on stage in numerous fashion shows in Italy and soon also abroad.
Contatti:
Arici Oscar – Interprete
Cell: 349/8727114
Email: oscararici@virgilio.it
ARLECCHINO BERGAMASCO FOLK
ITA
Il gruppo propone uno spettacolo di danze e canti popolari che raccontano gli antichi mestieri e la storia del territorio, intervallato da brevi sketch teatrali e mimici aventi come protagonisti la maschera di Arlecchino, Gioppino, sua moglie Margì, ed altri personaggi della cultura orobica come il Pacì Paciana, il brigante “buono” della Val Brembana. I costumi tradizionali, semplici e poveri, sono quelli in uso nelle valli e si rifanno a quelli descritti negli antichi documenti dello storico bergamasco Antonio Tiraboschi. Accompagna le esibizioni musica di fisarmoniche, percussioni e di un insolito strumento a manovella “l’organetto di Barberia”.
ENG
The group offers a show of popular dances and songs that tell the story of ancient crafts and the history of the area, interspersed with short theatrical and mime sketches featuring the Harlequin mask, Gioppino, his wife Margì, and other characters of the Orobic culture such as the Pacì Paciana, the “good” brigand of Val Brembana. The traditional costumes, simple and poor, are those in use in the valleys and are based on those described in the ancient documents of the Bergamo historian Antonio Tiraboschi. The performances are accompanied by music from accordions, percussion and an unusual hand-cranked instrument, the “Barberia accordion”.
Contatti:
Ruggero Nani – Presidente
Cell: 338-8506622
Email: info@arlecchinobergamasco.it
sito web: www.arlecchinobergamasco.it
BIBIANA
IL CONTE KIWILÈ
ITA
C’era una volta un piccolo paese dal nome Bibiana, dove si insedio un Conte. Questo Conte vedendo il povero paese con una forte agricoltura legata ai kiwi incominciò a commerciarli ovunque, tanto che venne soprannominato “Conte Kiwilè”. Il titolo passò di generazione in generazione fino a quando, uno di questi stufo della monotonia del paese e della corte decise di chiamare a sé tutte le persone del suo castello. Insieme alle persone di corte scese in paese a portare qualcosa di nuovo, qualcosa di mai visto prima, scese a portare la gioia del Carnevale. Da quel giorno il Conte Kiwile per Bibiana divenne il Re del Carlevè.
ENG
Once upon a time, there was a small town named Bibiana, where a Count settled. The Count, seeing the poor town’s agricultural reliance on kiwis, began trading them everywhere, so much that he was nicknamed “Count Kiwilè”. The title passed down from generation to generation until one of them, fed up with the town and court’s monotomy, decided to summon all the people of his castle. He descended upon the town along with the courtiers to bring something new, something never seen before, to bring the Carnival’s joy. From that day on, Count Kiwilè became Bibiana’s King of the Carnival (Re del Carlevè).
Contatti:
Fabio Demarchi
Cell. 334-3758304
Email: fdemarchi7@gmail.com
Instagram: carleve_ed_bibiana
Biella
GIPIN, CATALIN-A E BABI
ITA
La maschera tradizionale della città di Biella è il Gipin, un vecchietto vivace e robusto, con l’immancabile ombrello sottobraccio e il rustico canestro; non ama le delicatezze della città, ma ne coglie il lato comico. Da certe scabrose situazioni giunge in tempo a liberarlo la compagna Catlin-a. Non è una vecchia brontolona ma è pettegola e curiosa. Le due maschere vogliono incarnare il buon senso e il senso pratico della gente biellese montagnina. L’altro personaggio storico di Biella è “L Babi”, ovvero il rospo che viene sottoposto a processo, uno dei momenti più significativi del carnevale. Infatti, lo “Scarlo”, il palo del Carnevale che viene bruciato, ha proprio il fantoccio del Babi.
ENG
The traditional mask of the city of Biella is the Gipin, a lively and robust old man, with the inevitable umbrella under his arm and the rustic basket; he doesn’t like the delicacies of the city, but he captures its comic side. From certain scabrous situations his companion Catlin-a arrives in time to free him. She is not a grumpy old lady but she is gossipy and curious. The two masks want to embody the common sense and practical sense of the people of Biella Montagnina. The other historical character of Biella is “L Babi”, or the toad who is put on trial, one of the most significant moments of the carnival. In fact, the “Scarlo”, the Carnival pole that is burned, actually has the Babi puppet.
Contatti:
Mocci Silvano – Presidente associazione Gipin e Catlin-a città di Biella
Cell. 333-2228334
Email silvanomocci@alice.it
Bologna
IL DOTTOR BALANZONE
ITA
Come è noto a Bologna nell’anno 1088 nasce la prima università al mondo. Allora non vi erano luoghi deputati alle lezioni ma i professori insegnavano nelle proprie abitazioni. È da immaginare quale prestigio avessero questi personaggi influenti ed illustri.
Col passare dei secoli nasce la sede universitaria della “Archiginnasio”. Furono migliaia gli studenti provenienti da tutto il mondo conosciuto a frequentare le lezioni nello “Studio” Bolognese.
Attorno alla fine del 1500 inizio 1600 gli studenti vollero inventare un personaggio che fosse la caricatura dei professori dello “Studio” Nasce così il dott. Lombardi che raffigura il professore pieno di sé, che si compiace della propria scienza, che parla in un latino maccheronico usando termini inesistenti che la gente comune non capisce ma è convinta così della propria ignoranza. Nelle commedie del così detto “Teatro dell’Arte” Troviamo questo personaggio assieme a Pantalone, Brighella, Arlecchino, Colombina, Rosaura ecc. ma ancora il suo nome è dottor Lombardi (forse per un’ipotetica provenienza di un professore veramente esistito che proveniva dalla Lombardia)
Più tardi il nome si trasforma in “Balanzone” da bilanza/balanza. (La bilancia simbolo della legge) Egli è difatti un legista, in primis, anche poi spacciandosi per onnisciente.
Col teatro dei “burattini” nascono le altre due maschere che lo affiancano come servitori: Fagiolino (arguto e furbissimo popolano) e Sganapino (rosso di capelli, sempliciotto, amente del buon vino ma abilissimo con la scopa che usa per difendersi dai rivali)
Il ruolo di Balanzone nel carnevale di Bologna fu sempre ricoperto da attori dialettali del teatro bolognese. Famosissimi furono Bruno Lanzarini (che interpretò Balanzone in “Arlecchino servo di due padroni ” con la regia di Strehler per centinaia di replica in tutto il mondo, In seguito il ruolo passò ad Augusto Magoni, poi col passare del tempo a me, Alessandro Mandrioli che lo interpreto oramai da trentatré anni.
ENG
As is known, the first university in the world was born in Bologna in the year 1088. At that time there were no places dedicated to lessons but the professors taught in their own homes. It is hard to imagine what prestige these influential and illustrious figures had.
As the centuries passed, the “Archiginnasio” university was born. Thousands of students from all over the known world attended lessons in the Bolognese “Studio”.
Around the end of the 1500s and the beginning of the 1600s, the students wanted to invent a character who was a caricature of the professors of the “Studio”. Thus, Dr. was born. Lombardi who portrays the professor full of himself, who is pleased with his own science, who speaks in macaronic Latin using non-existent terms that ordinary people do not understand but are thus convinced of their own ignorance. In the comedies of the so-called “Teatro dell’Arte” we find this character together with Pantalone, Brighella, Arlecchino, Colombina, Rosaura etc. but still his name is Doctor Lombardi (perhaps due to the hypothetical origin of a real professor who came from Lombardy)
Later the name turns into “Balanzone” from bilanza/balanza. (The scales symbol of the law) He is in fact a legist, first and foremost, also later passing himself off as omniscient.
With the “puppet” theatre, the other two masks were born who joined him as servants: Fagiolino (witty and very clever commoner) and Sganapino (red-haired, simpleton, fond of good wine but very skilled with the broom which he uses to defend himself from rivals).
The role of Balanzone in the Bologna carnival was always covered by dialect actors from the Bolognese theatre. Extremely famous were Bruno Lanzarini (who played Balanzone in “Harlequin Servant of Two Masters” directed by Strehler for hundreds of performances all over the world. Later the role passed to Augusto Magoni, then over time to me, Alessandro Mandrioli who I’ve been playing him for thirty-three years now.
Contatti:
Alessandro Mandrioli – Interprete
Cell. 348/3858475
Email: a_mandrioli@hotmail.com
Borgaretto
CIRIC E LA BELA GIARDINIERA, COTU SCIUPATA E GHITIN LA SOA CUSINERA, CECU SCIAPA SUC E FASINA LA SOA FOMNA
ITA
L’ Associazione “Amici di Ciric” presenta i suoi personaggi folkloristici: Ciric e la Bela Giardiniera, Cotu Sciupata e Ghitin la soa cusinera, Cecu sciapa suc e Fasina la soa fomna.
L’Associazione ha come obiettivo quello di promuovere il carnevale a Borgaretto, frazione di Beinasco, e negli anni si è impegnata, oltre che con le maschere (e la partecipazione alle varie sfilate storiche e folkloristiche), anche con l’organizzazione di un carro che viene fatto sfilare nelle manifestazioni della Provincia di Torino.
A Borgaretto, frazione del Comune di Beinasco, per quanto riguarda il Carnevale, non esistevano significative tradizioni.
Nel 1993 nasce l’idea di creare un personaggio che potesse rappresentare la nostra frazione.
Viene indetto un concorso nella locale Scuola Media “Antonio Vivaldi.”
Il prezioso contributo dato dagli studenti, guidati da alcuni significativi personaggi locali, ha permesso con l’aiuto di elaborati grafici, di individuare tre coppie di personaggi che meglio di ogni altre hanno un legame con le nostre “radici” storiche.
Ciric e la Bela Giardiniera sono i personaggi principali.
La figura maschile è stravagante, barzellettiere, sfaccendato, un po’ poeta. Forse per il vezzo di citare il cinguettare degli uccelli dei boschi, forse per scimmiottare il verso delle rane che lui pescava, era stato soprannominato “Ciric” dai “cattivi” Beinaschesi.
Viveva pescando pesci nel Sangone e rane nei fossi dove a quei tempi scorreva copiosa l’acqua e soprattutto limpidissima. Abile corteggiatore.
Era riuscito a sposare la più bella del paese: Rusin “La Bela Giardiniera.” Rusin gli cucinava i pesci e le rane.
Vivevano sempre molto spensierati e quando potevano andavano a ballare nelle “balere” alle sagre paesane.
Ciric è impersonato da Alessandro Alfieri e la Bela Giardiniera da Gina Caprara.
Cotu era un cacciatore accanito. Non disdegnava il “bracconaggio” nella “Riserva Reale di Stupinigi,” dove prendeva lepri e fagiani che ben cucinati dalla moglie Ghitin, facevano gustosi i suoi pranzi (e preservavano il proprio pollaio.)
Con il suo fucile e le sue infallibili trappole era veloce e “scaltro.”
Lui, gli animali li prendeva sempre, mentre i Guardiacaccia della ’’Riserva Reale” non riuscivano mai a “beccarlo.”
Ghitin era molto ricercata in paese, era un’ottima cuoca e ammirata per il suo radioso sorriso.
Cotu Sciupata è impersonato da Clemente “Nino” Noviello e Ghitin da Rosetta Sorriento.
Cecu sciapa suc è uno spaccalegna, povero, forzuto e gran bevitore di vino (quando le finanze o qualche festa glielo permettevano), lavorava nei boschi di Stupinigi come taglialegna.
Spaccone, di carattere millantatore, ma profondamente onesto.
Non avrebbe mai provato a rubare la numerosa cacciagione al suo “datore di lavoro.”
I suoi pranzi, mancando i soldi, erano quasi sempre forzatamente “vegetariani.”
La moglie Fasina seguiva il marito e oltre a raccogliere funghi o altro per i pranzi, lo aiutava raccogliere la legna, in particolare i rami più piccoli, facendone delle fascine (da qui il soprannome Fasina).
Cecu sciapa suc è impersonato da Michele Bennardo e Fasina da Franca Intieri.
ENG
The “Friends of Ciric” Association presents its folkloristic characters: Ciric and the Bela Giardiniera, Cotu Sciupata and Ghitin the soa cusinera, Cecu sciapa suc and Fasina the soa fomna.
The Association’s objective is to promote the carnival in Borgaretto, a hamlet of Beinasco, and over the years it has been involved not only with the masks (and participation in the various historical and folkloristic parades), but also with the organization of a float which is paraded at events in the Province of Turin.
In Borgaretto, a hamlet of the Municipality of Beinasco, as far as Carnival is concerned, there were no significant traditions.
In 1993 the idea of creating a character who could represent our village was born.
A competition is announced in the local “Antonio Vivaldi” Middle School.
The precious contribution given by the students, guided by some significant local characters, made it possible, with the help of graphic drawings, to identify three pairs of characters who, better than any others, have a connection with our historical “roots”.
Ciric and Bela Giardiniera are the main characters.
The male figure is extravagant, a jokester, a layabout, a bit of a poet. Perhaps due to his habit of quoting the chirping of woodland birds, perhaps to mimic the sound of the frogs he caught, he was nicknamed “Ciric” by the “bad” Beinaschesi.
He had managed to marry the most beautiful in the country: Rusin “La Bela Giardiniera.” Rusin cooked fish and frogs for him.
They always lived very carefree and when they could they went dancing in the “dance halls” at village festivals.
Ciric is played by Alessandro Alfieri and Bela Giardiniera by Gina Caprara.
Cotu was an avid hunter. He did not disdain “poaching” in the “Royal Reserve of Stupinigi,” where he caught hares and pheasants which, well cooked by his wife Ghitin, made his lunches tasty (and preserved his chicken coop.)
With his rifle and his foolproof traps he was fast and “shrewd.”
He always caught the animals, while the Gamekeepers of the “Royal Reserve” never managed to “catch” him.
Ghitin was much sought after in the village, she was an excellent cook and admired for her radiant smile.
Cotu Sciupata is played by Clemente “Nino” Noviello and Ghitin by Rosetta Sorriento.
Cecu sciapa suc is a woodcutter, poor, strong and a great wine drinker (when finances or some party allowed him), he worked in the woods of Stupinigi as a woodcutter.
Braggart, boastful character, but profoundly honest.
He would never have tried to steal the numerous game from his “employer.”
His lunches, lacking money, were almost always forcibly “vegetarian.”
His wife Fasina followed her husband and in addition to picking mushrooms or other things for lunch, she helped him collect wood, especially the smaller branches, making bundles of them (hence the nickname Fasina).
Cecu sciapa suc is played by Michele Bennardo and Fasina by Franca Intieri.
Contatti:
Caprara Gina – Presidente Associazione “Amici di Ciric”
Cell. 328/0454576
Email: rosetta.sorriento@libero.it
Boghetto Santo Spirito
CAPITAN MATAMOROS, LA CASTELLANA, U PESCAÙ E HOMBRE
ITA
Capitan Matamoros è la figura principale dei quattro personaggi dell’Associazione Liguria Eventi, famoso per la Commedia dell’Arte, dove il nome cambia anche in: Fracassa, Spaventa o Spezzaferro. Inviato dalla regina Isabella di Spagna a difendere le coste liguri dalle invasioni saracene, a Borghetto fu nel 2 luglio 1637, il suo nome in spagnolo significa “colui che uccide i mori”. Gli scrittori della commedia dell’arte lo dipingono come un uomo vanaglorioso e spaccone che millanta delle imprese militari impossibili, infatti Matamoros afferma di aver sconfitto da solo intere bande di pirati saraceni. Il suo vestito dal colore giallo e rosso, è ispirato al casato di Castilla dei Reali di Spagna, indossa una maschera in cuoio con un naso molto pronunciato con dei baffoni neri, il suo enorme cappello da capitano presenta una grande piuma ad attestare la sua nobile figura Il secondo personaggio, La Castellana, è ispirato dal magnifico castello Borrelli che sovrasta il Capo Santo Spirito. La sua figura nobile rappresenta le grandi famiglie nobiliari della Val Varatella, tra cui spicca il nobile marchesato Del Carretto. U Pescaù rappresenta il tipico pescatore che la cittadina di Borghetto ha tutt’oggi, detto “U Guscun”. Il suo personaggio è sicuramente il più tradizionale dei quattro, in quanto fin dalla nascita della cittadina di Borghetto che risale fin dall’epoca Romana, i suoi abitanti vivevano principalmente di pesca, agricoltura e pastorizia. Hombre raffigura il personaggio goliardico e pittoresco, sempre allegro e spensierato. Si mantiene con piccoli lavoretti e espedienti a volte furbeschi per sbancare il lunario.
ENG
Captain Matamoros is the main figure of the four characters of the Liguria Eventi Association, famous for the Commedia dell’Arte, where the name also changes to: Fracassa, Spaventa or Spezzaferro. Sent by Queen Isabella of Spain to defend the Ligurian coasts from Saracen invasions, he was in Borghetto on 2 July 1637, his name in Spanish means “he who kills the Moors”. The writers of commedia dell’arte paint him as a boastful and braggart man who boasts of impossible military feats, in fact Matamoros claims to have defeated entire bands of Saracen pirates on his own. His yellow and red dress is inspired by the Spanish Royal House of Castilla, he wears a leather mask with a very pronounced nose with black moustaches, his enormous captain’s hat features a large feather to attest to his noble figure The second character, La Castellana, is inspired by the magnificent Borrelli castle which overlooks Capo Santo Spirito. His noble figure represents the great noble families of Val Varatella, among which the noble Marquisate Del Carretto stands out. U Pescaù represents the typical fisherman that the town of Borghetto still has today, called “U Guscun”. His character is certainly the most traditional of the four, as since the birth of the town of Borghetto, which dates back to Roman times, its inhabitants lived mainly from fishing, agriculture and sheep farming. Hombre depicts the cheerful and picturesque character, always cheerful and carefree. He supports himself with small jobs and sometimes cunning expedients to make ends meet.
Contatti
Santino Puleo – Presidente Associazione Liguria Eventi
Cell. 339/5987206
Email: associazioneliguriaeventi@gmail.com
Facebook: Associazione Liguria Eventi
Borgo Bertolla
LA LAVANDERA, IJ LAVANDÈ ‘D BERTULA E I TERACIN DEL PO
All’estrema periferia di Torino, sulla sponda sinistra del Po, sotto la collina Torinese di Superga, alla confluenza del torrente Stura e della Dora Riparia con il Po sorge Bertolla. In questa frazione di Torino, grazie all’abbondanza dei corsi d’acqua chiamati “BEALERE,” alla fine dell’ottocento si instaurarono i Lavandai che svolgevano uno dei mestieri più antichi del mondo.
A questo mestiere tradizionale si è ispirato il Gruppo Personaggi Storici “La LAVANDERA ed Ij LAVANDE’ ‘d BERTULA.”
E’ formato dai figli dei lavandai che rappresentano con immensa soddisfazione il lavoro svolto dagli antenati raccontando la cultura e le tradizioni del rione Bertolla.
Ad ottobre 2002 è stato allestito nei locali della Parrocchia di San Grato “Il Museo dei Lavandai” che raccoglie una collezione di fotografie e oggetti d’epoca che raccontano il mestiere e la vita dei Lavandai.
Il Gruppo Storico, presieduto dal Sig. Battistino Prina, si occupa da molti anni del mantenimento di queste antiche tradizioni, portando i loro personaggi in molte città italiane in occasione delle feste popolari e delle manifestazioni folkloristiche.
Gli abiti delle Lavandè ricalcano fedelmente i vestiti delle lavandaie dell’epoca con una gonna lunga e scura, una camicetta bianca, un corpetto scuro ed il classico grembiule bianco impreziosito da ricami e pizzi. Il mantello scuro è tempestato di medaglie e riconoscimenti, conseguiti nelle varie sfilate, e dona un tocco pittoresco e simpatico ai personaggi.
La Lavandera è impersonata da Teresa Montaldo, il Lavandè da Battistino Prina e il Seguito da:
Nicola Sabatino, Antonella Chiappetto, Costantino Saverio, Michelina Pelizza, Ilaria Guariento, Maria Elisa Balbiano, Anna Chiesa, Lorenzo Bianco, Anna Maria di Minno e Piera Aprà.
I Teracin sono i personaggi che usano le fruste (fuet) per i cavalli, per dare loro il senso di marcia, non per picchiarli.
I Teracin del Po sono impersonati da Paolo Colomba e Nicola Sabatino.
On the extreme outskirts of Turin, on the left bank of the Po, under the Turin hill of Superga, at the confluence of the Stura and Dora Riparia streams with the Po, stands Bertolla. In this hamlet of Turin, thanks to the abundance of waterways called “BEALERE,” the Laundrymen were established at the end of the nineteenth century and carried out one of the oldest professions in the world.
The Historical Characters Group “La LAVANDERA ed Ij LAVANDE’ ‘d BERTULA” was inspired by this traditional craft.
It is made up of the children of the washermen who represent with immense satisfaction the work done by their ancestors by telling the culture and traditions of the Bertolla district.
In October 2002, “The Washermen’s Museum” was set up in the premises of the Parish of San Grato, which brings together a collection of photographs and period objects that tell the story of the profession and life of the Washermen.
The Historical Group, chaired by Mr. Battistino Prina, has been involved in maintaining these ancient traditions for many years, bringing their characters to many Italian cities on the occasion of popular festivals and folkloristic events.
The clothes of the Lavandè faithfully model the clothes of the washerwomen of the time with a long, dark skirt, a white blouse, a dark bodice and the classic white apron embellished with embroidery and lace. The dark cloak is studded with medals and awards, obtained in the various parades, and gives a picturesque and friendly touch to the characters.
La Lavandera is played by Teresa Montaldo, Lavandè by Battistino Prina and the Followed by:
Nicola Sabatino, Antonella Chiappetto, Costantino Saverio, Michelina Pelizza, Ilaria Guariento, Maria Elisa Balbiano, Anna Chiesa, Lorenzo Bianco, Anna Maria di Minno and Piera Aprà.
The Teracin are the characters who use whips (fuet) for the horses, to give them the direction of travel, not to beat them.
The Teracin del Po are played by Paolo Colomba and Nicola Sabatino.
Contatti:
Prina Battistino – Presidente gruppo storico “La Lavandera ed ij Lavandè d’ Bertula”
Cell. 349/8722649
Email: tere.tino@virgilio.it
BORRIANA
ASSOCIAZIONE CARNEVALE “IL LIDO, LA TINCA GOBBA DORATA E IL SEGUITO DI BORRIANA”
Borriana è un piccolo paesino biellese conosciuto da sempre come lido balneare e sito per la ricerca d’oro. Questa associazione, con a capo Cinzia Rossetti attrice, regista e insegnante di recitazione, intende promuoverlo a livello storico culturale e folcloristico, tramite due maschere: IL LIDO DI BORRIANA (Anthony Gosio) personaggio ligure storico trasferitosi nel 522 A.C. sulle rive del torrente ELVO. Veste un abito corto verde e un cappello a punta addobbato di code di lepre; porta in spalla una volpe vera completamente bianca, dono per la sua sposa. In origine un pescatore diviene poi cercatore d’oro, nel 522 A.C. grazie all’incontro con un pesce magico: LA TINCA GOBBA DORATA.
Borriana is a small village in Biella that has always been known as a seaside resort and a site for gold panning. This association, headed by Cinzia Rossetti, actress, director and acting teacher, intends to promote it on a historical, cultural and folkloristic level, through two masks: IL LIDO DI BORRIANA (Anthony Gosio) historical Ligurian character who moved in 522 BC. on the banks of the ELVO stream. She wears a short green dress and a pointed hat decorated with hare’s tails; he carries a completely white real fox on his shoulder, a gift for his bride. Originally a fisherman then becomes a gold prospector in 522 BC. thanks to the encounter with a magical fish: THE GOLDEN HUMPED TENCH
Contatti
Cinzia Rossetti – Presidentessa
Cell: 366 3212378
Email: cinziarossetti2@gmail.com
BRUSASCO
IL RE E LA REGINA DEL FUOCO
Il Carnevale Brusaschese, nasce negli anni ’30 nella Borgata Taparello, con il loro imperatore chiamato Re Menelik e la sua corte. Il suddetto gruppo era composta da soli uomini, mentre le donne erano chiamate le Vivandiere. Fù l’Unione Pro Brusasco nel 1950 a rilanciare il Carnevale con un nuovo Sovrano chiamato il Re e la Regina del Fuoco. Il nome prende lo spunto dallo stemma di Brusasco che rappresenta una Fenice che esce viva dalle Fiamme: simbolo del paese risorto più volte dalle sue rovine. Il Re indossa un abito sovrastato da un ampio mantello nero con la sua imponente corona regale, la Regina veste uno sfarzoso abito bianco e un sontuoso mantello rosso e una tiara.
The Brusaschese Carnival was born in the 1930s in the Borgata Taparello, with their emperor called King Menelik and his court. The aforementioned group was made up of men only, while the women were called the Vivandiere. It was the Pro Brusasco Union in 1950 that relaunched the Carnival with a new Sovereign called the King and Queen of Fire. The name takes inspiration from the coat of arms of Brusasco which represents a Phoenix emerging alive from the Flames: symbol of the town that has risen several times from its ruins. The King wears a dress topped by a large black cloak with his imposing regal crown, the Queen wears a sumptuous white dress and a sumptuous red cloak and a tiara.
Contatti
Marolo Margherita – Responsabile
Cell: 338/8385649
Email: elena.brachet@gmail.com
Cairo Montenotte
NUVARIN DER CASTÈ, LA CASTELLANA E LA CORTE
La città di Cairo Montenotte, attraverso il Comitato Storico dei Rioni, presenta i suoi ormai famosi personaggi carnevaleschi.
L’ideatore del personaggio Cairese è il Sig. Mario Ferraro che proveniva da Novara, il suo carattere gioviale e la sua simpatia lo resero famoso in tutta la Val Bormida, tanto da meritare il festoso appellativo di Nuvarin, che catalizzò i suoi cittadini organizzando i famosi carnevali di Cairo Montenotte, con il suo costume blu fregiato di mostrine e spalline dorate e il suo inconfondibile copricapo da allegro giullare.
La Castellana rappresenta la figura femminile, nobile ed elegante che ricorda il famoso Castello di Cairo Montenotte.
Nuvarin der Castè è interpretato da Nicolò Zunino e la Castellana da Alessia Perzan.
Presidente del Comitato Storico dei Rioni: Tiziano Conti
Castellana “storica”: Nella Ferrari
Capo armigero: Marco Rizzo
Armigeri: Filippo Robaldo, Luca Nicolucci
Seguito di Nuvarin der Castè: Daisy Vignolo, Greta De Giorgi e Chiara Sciampagna.
The city of Cairo Montenotte, through the Historical Committee of the Districts, presents its now famous carnival characters.
The creator of the Cairese character is Mr. Mario Ferraro who came from Novara, his jovial character and his friendliness made him famous throughout the Bormida Valley, so much so that he deserved the festive nickname of Nuvarin, who catalyzed its citizens by organizing the famous carnivals of Cairo Montenotte, with his blue costume decorated with golden insignia and shoulder pads and his unmistakable headgear of a cheerful jester.
The Castellana represents the female, noble and elegant figure that recalls the famous Cairo Montenotte Castle.
Nuvarin der Castè is played by Nicolò Zunino and the Castellana by Alessia Perzan.
President of the Historical Committee of the Districts: Tiziano Conti
“Historical” Castellana: In Ferrari
Chief of Arms: Marco Rizzo
Armigeri: Filippo Robaldo, Luca Nicolucci
Followed by Nuvarin der Castè: Daisy Vignolo, Greta De Giorgi and Chiara Sciampagna.
Contatti
Conti Tiziano – Presidente del Comitato Storico dei Rioni
Cell: 347/4316546
Zunino Nicolò – Interprete di “Nuvarin der Castè”
Cell. 339/2966459
Email: nuvarindercaste@gmail.com
Facebook: Nuvarin der Castè
Cambiano
MADAMA TOMATICA, MONSÙ SPARU E IL SEGUITO
Madama Tomatica e Monsù Sparu sono i personaggi folkloristici e ormai famosi del comune di Cambiano, raccontano in maniera caratteristica le eccellenze del territorio di Cambiano.
La Pro Loco di Cambiano gestisce da parecchi anni i due personaggi “agresti” apprezzati in tutta Italia ed interpretati magistralmente dai coniugi Rina e Giuseppe Moglia, con la loro simpatia hanno conquistato le platee di molte città quali: Torino, Parma, Novara, Vercelli, Roma, Loano, Savona e Borghetto Santo Spirito.
L’ironia e la simpatia di Madama Tomatica si identificano nelle peculiarità del pomodoro succoso e ricco di Cambiano, mentre Monsù Sparu interpreta degnamente il carattere forte e allo stesso tempo delicato dei famosi asparagi di Cambiano.
Fa parte del Seguito, La Bela Tomatichera, colei che raccoglie i pomodori, interpretata da Michela Mosso e Monsù Pichet, che letteralmente significa il sostegno dei pomodori, interpretato da Manuele Garrone.
Madama Tomatica and Monsù Sparu are the folkloristic and now famous characters of the municipality of Cambiano, they describe the excellence of the Cambiano territory in a characteristic way.
The Pro Loco of Cambiano has been managing for several years the two “rural” characters appreciated throughout Italy and masterfully interpreted by the spouses Rina and Giuseppe Moglia, with their sympathy they have conquered audiences in many cities such as: Turin, Parma, Novara, Vercelli, Rome, Loano, Savona and Borghetto Santo Spirito.
The irony and friendliness of Madama Tomatica are identified in the peculiarities of the juicy and rich Cambiano tomato, while Monsù Sparu worthily interprets the strong and at the same time delicate character of the famous Cambiano asparagus.
She is part of the sequel, La Bela Tomatichera, the one who picks the tomatoes, played by Michela Mosso and Monsù Pichet, which literally means the support of the tomatoes, played by Manuele Garrone.
Contatti
Paolo Borgarello – Presidente Pro Loco Cambiano
Giuseppe e Caterina Moglia – Interpreti Personaggi
Cell. 339/2092193
Email: moglia.giuseppe5112@gmail.com
Carmagnola
RE PEPERONE, LA BELA POVRONERA E IL SEGUITO
“Re Peperone” nasce nel 1952, affiancato dalla “Regina Tomatica” nell’ambito dei festeggiamenti del settembre Carmagnolese, poi diventato Sagra ed ora Fiera Nazionale del Peperone. I due “sovrani” regnarono solo un anno. Nel 1982, dopo 30 anni, si riprende la figura di “Re Peperone.”
Dal 1991 ad oggi (2020-2021), da ben 30 anni, è rappresentato dal Sig. Lorenzo Piana, affiancato non più dalla “Regina Tomatica”, ma dalla “Bela Povronera,” attualmente rappresentata dalla Sig.na Karin Borga, che da cinque anni è Regina.
Re Peperone, la Bela Povronera e il Seguito della Proloco di Carmagnola rappresentano la famosa eccellenza agricola del loro territorio.
Lorenzo Piana ha festeggiato quest’anno il trentesimo anniversario di “regno” con una stupenda mostra fotografica che percorre tutta la sua lunga carriera. Il successo del personaggio è dovuto al suo merito e alla sua bravura; egli afferma: <<Il bello è che, anno dopo anno, aumentano gli impegni ma anche il giro di amici, le conoscenze, gli incontri, prima in tutta la nostra regione, poi in Liguria, quindi in tutta Italia. E, di recente, abbiamo anche avuto contatti internazionali.>>
Gli altri componenti del Gruppo Folkloristico di Re Peperone sono la Sig.ra Ines Marengo, la Sig.ra Silvana Gatti, la Sig.ra Pasqualina Barale, il Sig. Marcello Piana, il Sig. Bruno Borga e il Sig. Matteo Gazzera.
“Re Peperone” was born in 1952, flanked by the “Regina Tomatica” as part of the Carmagnolese September celebrations, which later became the Festival and now the National Pepper Fair. The two “sovereigns” reigned for only one year. In 1982, after 30 years, he resumed the figure of “King Pepper.”
From 1991 to today (2020-2021), for 30 years, he has been represented by Mr. Lorenzo Piana, flanked no longer by the “Regina Tomatica”, but by the “Bela Povronera,” currently represented by Miss Karin Borga, who since five years she is Queen.
Re Peperone, Bela Povronera and the Seguto della Proloco di Carmagnola represent the famous agricultural excellence of their territory.
Lorenzo Piana celebrated the thirtieth anniversary of “reign” this year with a wonderful photographic exhibition that covers his entire long career. The success of the character is due to his merit and his skill; he states: <>
The other members of the Re Peperone Folk Group are Mrs. Ines Marengo, Mrs. Silvana Gatti, Mrs. Pasqualina Barale, Mr. Marcello Piana, Mr. Bruno Borga and Mr. Matteo Gazzera.
Contatti:
Lorenzo Piana – Presidente
Cell: 348 0829602
Email: lorenzo.piana@hotmail.com
Presso il municipio di Carmagnola si è svolta l’investitura di Re Peperone e la Bela Povronera, nonostante la difficile situazione sanitaria, il gruppo folcloristico Carmagnolese ha mantenuto la bella tradizione Carnevalesca, rispettando le normative vigenti.
Casalborgone
I CONTI DI CASALBORGONE
Casalborgone è comune situato alla periferia di Torino dove si trova un antico e splendido castello, dimora dei Conti di Casalborgone.
I Conti dovettero combattere per diversi secoli dapprima con i Marchesi del Monferrato e in secondo luogo con i Savoia che volevano conquistare il loro maniero. Dopo numerose controversie i Signori del luogo trovarono un accordo ragionevole con la casata Sabauda per governare insieme pacificamente.
Sarà poi nel 1632 che Maria Cristina di Savoia cedette definitivamente ai Conti di Casalborgone il feudo, per scaduti termini di riscatto. Il Conte aveva sposato Caterina San Martino di Agliè, morta nel 1629 lasciandolo vedovo con castelli, beni, ragioni feudali e giurisdizioni su quel contado.
Saranno Pietro Luigi Broglia e suo fratello l’abate Tommaso, figli del conte Mario a trasformare, riedificandolo e ampliandolo di tre parti, l’antico castello. I lavori terminarono nell’anno 1658.
Gli interpreti dei Conti di Casalborgone sono la Sig.ra Loredana Comoglio e il Sig. Mauro Ortalda che da parecchi anni ricordano i nobili signori indossando i preziosi abiti dell’epoca.
Casalborgone is a municipality located on the outskirts of Turin where there is an ancient and splendid castle, home of the Counts of Casalborgone.
The Counts had to fight for several centuries first with the Marquises of Monferrato and secondly with the Savoys who wanted to conquer their manor. After numerous disputes, the local lords found a reasonable agreement with the House of Savoy to govern together peacefully.
It will then be in 1632 that Maria Cristina of Savoy definitively ceded the fiefdom to the Counts of Casalborgone, due to the redemption terms having expired. The Count had married Caterina San Martino di Agliè, who died in 1629, leaving him a widower with castles, assets, feudal rights and jurisdictions over that county.
It will be Pietro Luigi Broglia and his brother Abbot Tommaso, sons of Count Mario, who will transform the ancient castle, rebuilding it and expanding it by three parts. The works ended in 1658.
The interpreters of the Counts of Casalborgone are Mrs. Loredana Comoglio and Mr. Mauro Ortalda who for several years have remembered the noble lords by wearing the precious clothes of the time.
Contatti:
Comoglio Loredana – Responsabile
Email: mauro_ortalda@libero.it
Cell. 340/4616471
Cavaglià
IL GENERALE, IL COLONNELLO, IL GIANDUJA E LA GIACOMETTA
Il Comitato Carnevale benefico di Cavaglià presenta il suo gruppo Folcloristico con il Generale, il Colonello, il Gianduja e la Giacometta.
Dell’esistenza del Carnevale si trovano tracce da tempo immemore nella memoria dei locali, dopo essere stato organizzato nei lustri passati da Società fagiolesche, Banda musicale e Parrocchia, nel 1974 il Carnevale
è stato regolamentato ufficialmente con la creazione dell’attuale Comitato Carnevale Benefico di Cavaglià.
La manifestazione si apre il giorno dell’Epifania con la presentazione e la
consegna delle chiavi del paese da parte del Sindaco alle maschere storiche della tradizione piemontese: Gianduja e Giacometta, fino a quel momento ancora segrete, e con l’investitura ufficiale di Generale e Colonnello accompagnati da Comitato e seguito, e insieme organizzano
durante l’anno tutti i preparativi per lo svolgersi della manifestazione locale.
Nelle settimane successive dell’investitura parte la “raccolta dei fagioli” e la consegna del sonetto con il programma della manifestazione di casa in casa, con lo storico “carusun”: trainato dal trattore, accompagnato
da musica e allegria.
I festeggiamenti veri e propri durano 5 giorni, da venerdì a martedì, nei quali si alternano una molteplicità di attività: serate danzanti, balli in maschera, giochi per bambini, sfilate dei carri allegorici, pranzi e cene a tema e il raduno delle maschere storiche e folkloristiche dei carnevali: biellesi, vercellesi, novaresi e torinesi.
Il carnevale si conclude con la nomina di Generale e Colonnello della successiva edizione, la riconsegna alle Autorità Comunali delle chiavi del paese.
The Cavaglià Charity Carnival Committee presents its Folklore group with the General, the Colonel, Gianduja and Giacometta.
Traces of the existence of the Carnival have been found since time immemorial in the memory of the locals, after having been organized in the past decades by the Bean Society, Musical Band and Parish, in 1974 the Carnival
was officially regulated with the creation of the current Cavaglià Charity Carnival Committee.
The event opens on Epiphany day with the presentation and the
delivery of the keys to the town by the Mayor to the historical masks of the Piedmontese tradition: Gianduja and Giacometta, until then still secret, and with the official investiture of General and Colonel accompanied by Committee and entourage, and together they organize
during the year all preparations for the local event.
In the weeks following the investiture, the “bean harvest” and the delivery of the sonnet begin with the program of the event from house to house, with the historic “carusun”: pulled by the tractor, accompanied
with music and joy.
The actual celebrations last 5 days, from Friday to Tuesday, in which a variety of activities alternate: dancing evenings, masked balls, games for children, parades of allegorical floats, themed lunches and dinners and the gathering of historical masks and folkloristic carnivals: from Biella, Vercelli, Novara and Turin.
The carnival ends with the appointment of General and Colonel of the next edition, and the return of the keys to the town to the Municipal Authorities.
Contatti:
Nicolello Mario – Responsabile
Cell. 335 7909329
Email: nicmario74@gmail.com
Celle Ligure
RE BAXEICO E LA PRINCIPESSA TRENETTA
Dall’incontro di “Sua altezza il Basilico”, eccellenza dei prodotti tipici della Liguria, e la Trenetta Ligure nascono due personaggi folkloristici di Celle Ligure, ideati dal GRUPPO ANIMAZIONE VARAZZE con la collaborazione di Paolo Calcagno coltivatore di basilico dop nonchè fornitore del “Campionato del mondo di pesto al mortaio”.
RE BAXEICO indossa un mantello che ricorda il verde brillante del basilico sotto il quale c’è una tunica bianca ornata da una fascia dello stesso colore del mantello.
Sul capo porta una corona dorata decorata con alcuni degli ingredienti usati per preparare il pesto, foglie di basilico, aglio rigorosamente di Vessalico, pinoli di Pisa e una goccia del nostro oro ligure “l’olio.”
In mano regge uno scettro in legno d’ulivo che rappresenta un tipico mortaio ligure con pestello.
La Principessa Trenetta veste un mantello dorato che ricorda il colore della tipica pasta ligure e un abito marrone decorato da un nastro dorato.
Porta un tipico mortaio ligure in marmo simbolo della cucina ligure. L’interprete di “RE BAXEICO’,” Bruno Canepa, ha partecipato alle ultime edizioni del “Campionato del mondo di pesto al mortaio” tenutosi a Genova Palazzo Ducale classificandosi 5° al mondo.
La Principessa Trenetta è interpretata da Gianna Delfino.
From the meeting of “His Highness the Basil”, excellence of the typical products of Liguria, and the Trenetta Ligure, two folkloristic characters from Celle Ligure were born, created by the VARAZZE ANIMATION GROUP with the collaboration of Paolo Calcagno, grower of PDO basil as well as supplier of the “Championship of the world of mortar pesto”.
KING BAXEICO wears a cloak reminiscent of the bright green of basil under which there is a white tunic adorned with a sash of the same color as the cloak.
On his head he wears a golden crown decorated with some of the ingredients used to prepare the pesto, basil leaves, garlic strictly from Vessalico, pine nuts from Pisa and a drop of our Ligurian gold “oil.”
In his hand he holds an olive wood scepter which represents a typical Ligurian mortar with pestle.
Princess Trenetta wears a golden cloak reminiscent of the color of typical Ligurian pasta and a brown dress decorated with a golden ribbon.
He carries a typical Ligurian marble mortar, symbol of Ligurian cuisine. The interpreter of “RE BAXEICO’,” Bruno Canepa, participated in the latest editions of the “Morthar Pesto World Championship” held in Genoa’s Palazzo Ducale, placing 5th in the world.
Princess Trenetta is played by Gianna Delfino.
Contatti:
Associazione GAV (Gruppo Animazione Varazze)
Mauro Pastorino – Presidente
Marco Ferro – Organizzatore Carnevale
Cell: 338/3161712
Damonte Nicoletta – Responsabile
Cell. 348/3185715
Email: damonte.nicoletta@cdautotrasporti.it
Cento
CENTO- CARNIVAL LIVE GROUP DI ENZO E ZELIA MINARELLI
Tre è il numero perfetto, Carnival Live Group, tre parole che da sole dicono tutto, un numero perfetto in cui si sommano allegria, spensieratezza e voglia di divertimento, un divertimento sano tramite il quale lanciare messaggi e valori ..perché il carnevale non è solo sorriso e coriandoli, ma è anche un modo per esorcizzare i problemi della vita e lanciare messaggi positivi, facendo vedere con ironia le pecche della nostra società.
Sono Enzo e Zelia Minarelli; sono l’icona stessa del carnevale e della sua goliardia ed il carnevale è la loro vita.
Con gioia e perseveranza portano in giro per il mondo l’aria del carnevale nato e cresciuto nelle nostre terre.
Dopo essersi conquistati il primo premio per la simpatia nell’edizione 2001 del Cento carnevale d’Europa, hanno provato l’ebbrezza di sfilare per ben 3 volte, nel 2001-2004-2011, al fianco della famosa scuola di samba Beija-Flor di Rio de Janeiro nel suo grande ed esplosivo Sambodromo.
Il carnevale è la loro vita, e loro direttamente dal Carnevale di Cento, ospiti per primi al Carnevale di Rio de Janerio, hanno, nel 2006 e nel 2009, sfilato nelle vie di Praga portando la magica aria del Carnevale nelle fredde strade della Repubblica Ceca, mentre nel 2011, dopo la rinnovata esperienza Brasileira, anche Salisburgo li ha visti ospiti della locale manifestazione carnevalesca così come il grande onore di essere a New York sfilando nella famosissima parata del Columbus Day.
Numerose sono le partecipazioni ai maggiori e più importanti carnevali italiani, immergendosi anche in quella che è la storia e le tradizioni delle varie manifestazioni nei diversi territori in cui hanno origine.
Nelle vene e nell’anima di Enzo e Zelia Minarelli coriandoli e stelle filanti prorompono per allietare chi ha la possibilità di carpirne la loro carica emotiva e coinvolgente… lo stile del carnevale… la gioia di divertirsi.. la cura e l’amore per i particolari …la voglia di vivere la vita con ironia ed eleganza.
Three is the perfect number, Carnival Live Group, three words that alone say it all, a perfect number in which joy, light-heartedness and the desire for fun come together, healthy fun through which to send messages and values… because carnival is not just smile and confetti, but it is also a way to exorcise life’s problems and send positive messages, showing the flaws of our society with irony.
They are Enzo and Zelia Minarelli; they are the very icon of the carnival and its fun and the carnival is their life.
With joy and perseverance they bring the air of the carnival born and raised in our lands around the world.
After having won the first prize for friendliness in the 2001 edition of the Hundred Carnival of Europe, they experienced the thrill of parading 3 times, in 2001-2004-2011, alongside the famous Beija-Flor samba school of Rio de Janeiro in its large and explosive Sambadrome.
Carnival is their life, and directly from the Cento Carnival, the first guests at the Rio de Janerio Carnival, in 2006 and 2009 they paraded through the streets of Prague bringing the magical air of Carnival to the cold streets of the Czech Republic , while in 2011, after the renewed Brasileira experience, Salzburg also saw them as guests of the local carnival event as well as the great honor of being in New York parading in the famous Columbus Day parade.
There are numerous participations in the major and most important Italian carnivals, also immersing oneself in the history and traditions of the various events in the different territories in which they originate.
In the veins and soul of Enzo and Zelia Minarelli confetti and streamers burst out to cheer those who have the opportunity to grasp their emotional and engaging charge… the style of carnival… the joy of having fun… the care and love for details…the desire to live life with irony and elegance.
Contatti:
Zelia Minarelli
Cell. 333/9005904
Addetta Stampa Email: lauraguerrapress@gmail.com
Ceriale
LA NOBILE DAMA DEL BASTIONE
Rosy Porpora è l’interprete della figura di una nobile signora di Ceriale che partecipa da diversi anni alle rievocazioni storiche e folkloristiche di tutta Italia, portando un pregevole contributo a molti eventi di livello nazionale.
I colori del suo abito sfarzoso rappresentano il blu del mare e il bianco della nobiltà d’animo dei casati liguri che contribuirono con la loro generosità a pagare il riscatto richiesto dai pirati saraceni durante il saccheggio di Ceriale del 1637.
In quel terribile evento i predoni venuti dal mare rapirono donne e bambini pretendendo un ingente riscatto, pagato in seguito dai nobili di Ceriale e dai paesi limitrofi.
Si ricorda il generoso gesto della principessa Zanobia del Carretto Doria di Loano che contribuì in maniera significativa a pagare l’enorme somma richiesta.
Rosy Porpora is the interpreter of the figure of a noble lady from Ceriale who has participated for several years in historical and folkloristic re-enactments throughout Italy, bringing a valuable contribution to many national events.
The colors of her sumptuous dress represent the blue of the sea and the white of the nobility of soul of the Ligurian families who contributed with their generosity to paying the ransom requested by the Saracen pirates during the sacking of Ceriale in 1637.
In that terrible event, the raiders who came from the sea kidnapped women and children, demanding a huge ransom, later paid by the nobles of Ceriale and the neighboring towns.
We remember the generous gesture of Princess Zanobia of Carretto Doria of Loano who contributed significantly to paying the enormous sum requested.
ALTHEA, LA BELLA NINFA DI PEAGNA
La leggenda antica di Peagna (frazione di Ceriale) narra di una bambina di nobile famiglia, chiamata Althea, la quale vedendo la gente fuggire a causa di un’invasione di formiche rosse e credendo di partecipare a un gioco dove tutti si dovevano nascondere, si perse e si addormentò nel bosco presso un’antica fonte. Passarono lunghi anni e nel frattempo Althea divenne una splendida donna dai capelli lunghi. Trascorse tutta la vita prendendosi cura delle conchiglie e di tutti i fiori e piante del luogo. Il giorno della sua morte, gli Dei decisero di trasformarla in una ninfa per darle possibilità ad ogni alba e ad ogni tramonto di continuare a prendersi cura delle peculiarità della valle.
The ancient legend of Peagna (fraction of Ceriale) tells of a little girl from a noble family, called Althea, who, seeing people fleeing due to an invasion of red ants and believing she was taking part in a game where everyone had to hide, decided to lost and fell asleep in the woods near an ancient spring. Long years passed and in the meantime Althea became a splendid woman with long hair. He spent his whole life taking care of the shells and all the local flowers and plants. On the day of her death, the Gods decided to transform her into a nymph to give her the opportunity at every dawn and sunset to continue taking care of the peculiarities of the valley.
CHIAVERANO
GRUPPO STORICO MEDIOEVALE LA CASTELLATA
ll Gruppo Storico ” La Castellata” nasce nel 1992 quando alcune persone sensibili alle tradizioni storiche medioevali di Chiaverano e dei suoi borghi decisero di rappresentarli.Il gruppo fa rivivere gli antichi usi e costumi della vita quotidiana del paese e dei borghi di Bienca,Bellesano e Sessano dell’ anno 1250 ,quando tutti gli abitanti decisero di confluire nella ” villa” di Chiaverano dopo un solenne giuramento. Attualmente “La Castellata” è formata da una ventina di figuranti tra cui portabandiera,armati,dame e cavalieri e tamburini che con il passare degli anni sono diventati parte fondamentale del gruppo.
Contatti:
Mail gruppo:
castellatachiaverano@libero.it Facebook: I Tamburini della Castellata di Chiaverano
Instagram: @castellata_chiaverano
Presidente: Revel Chion Valeria 3396426927 – rvlvlr@gmail.com
CHIERI
IL CANTASTORIE
Mi chiamo Paolo e vengo da Chieri una città di 35.800 abitanti a 20 km da Torino in PiemonteIl costume che porto è un costume medievale del 1300 circa e a quei tempi non esistevano ancora i giornali, la stampa è stata inventata intorno al 1450, ma esistevano dei personaggi che portavano in giro le notizie e quello che succedeva in città e nel mondo tramite spettacoli, canzoni e narrazioni poetiche.Uno di questi personaggi è appunto quello che interpreto io e che si chiama “il Cantastorie“.Questa interpretazione nasce da una mia passione che è quella di cantare e scrivere canzoni da quando avevo 16 anni. Con questo personaggio vorrei portare in giro i messaggi delle mie canzoni unite all’allegria del carnevale e alle tradizioni della mia terra. Sono fermamente convinto che le canzoni debbano diffondere sempre dei messaggi positivi ma che facciano anche riflettere… perché la musica è il miglior pensiero, per esprimere gli stati d’animo del cuore.
Contatti:
Paolo Chiappa: cell. 333 3891809
email: paolo_chiappa@yahoo.it
Canale Youtube: https://youtube.com/@paolochiappacanzoniinliberta?si=eC9F7W7L1QHZ7h2P
LA COMPAGNIA DI LANDOLFO
La Compagnia di Landolfo diffonde la cultura e la storia del proprio territorio grazie ai suoi gruppi rievocativi. Il fondatore del gruppo è il compianto Alberto Scaglia, un grande esperto ed appassionato della storia Chierese e profondo conoscitore della cultura Araba e Saracena. Alberto Scaglia approfondì le tradizioni e la storia Araba in numerosi viaggi nei paesi Mediorientali, dove rimase affascinato da tutto il mondo Arabo fino al punto di allestire ed organizzare un gruppo storico che ne rievocasse la cultura. Di recente il gruppo è stato ripreso da Barbara Scaglia che con la medesima passione del padre è riuscita a portare avanti il percorso a lui tanto caro.
The Compagnia di Landolfo spreads the culture and history of its territory thanks to its re-enactment groups. The founder of the group is the late Alberto Scaglia, a great expert and enthusiast of Chierese history and a profound connoisseur of Arab and Saracen culture. Alberto Scaglia delved into Arab traditions and history on numerous trips to Middle Eastern countries, where he was fascinated by the entire Arab world to the point of setting up and organizing a historical group that recalled its culture. Recently the group was taken over by Barbara Scaglia who, with the same passion as her father, managed to continue the path so dear to him.
Contatti:
Scaglia Barbara – Responsabile “Compagnia di Landolfo”
Cell. 333- 5920906
Email: babi.scaglia@virgilio.it
Facebook: Compagnia di Landolfo -Torino
LA BELA TESSIÒRA E MANGIAGROUP
I personaggi ufficiali della città di Chieri traggono origine dalla tradizione tessile del territorio.
La figura della “tessiòria”, artefice dello sviluppo industriale della tessitura del Chierese, diventa nel 1952 la “Bela tessiòria”. La Regina del Carnevale veste l’abito bianco tipico della festa domenicale. Ogni anno la figura della “Bela tessiòria” veniva scelta dalle fabbriche tessili tra le lavoratrici ai telai, poi venne individuata anche al di fuori del mondo tessile. Nel 1975 venne affiancata nelle sfilate e nelle cene di gala dal personaggio maschile “Mangiagroup” (l’incaricato di strappare i nodi del filato (i grop – in dialetto) con i denti, nei filatoi di fine ottocento.
The official characters of the city of Chieri originate from the textile tradition of the area.
The figure of the “weaver”, architect of the industrial development of weaving in the Chierese area, became the “Bela tessiòria” in 1952. The Queen of Carnival wears the white dress typical of the Sunday celebration. Every year the figure of the “Bela tessiòria” was chosen by the textile factories among the loom workers, then she was also identified outside the textile world. In 1975 she was joined in fashion shows and gala dinners by the male character “Mangiagroup” (the person in charge of tearing the knots of the yarn (i grop – in dialect) with his teeth, in the spinning mills of the late nineteenth century.
Contatti:
Associazione Pro Loco di Chieri
Pietro Tamagnone – Presidente
facebook: prochieri
Sito web: www.prochieri.it
Cell: 333/2651149
Email: info@prochieri.it
Chivasso
LA BELA TOLERA, L’ABBÀ E CORTE
Il personaggio della Bela Tolera nacque nel 1905 ad opera dell’allora Circolo di Agricoltura, Industria e Commercio detto “l’Agricola”, progenitore dell’attuale Pro Loco Chivasso “l’Agricola”.
A quel tempo era di moda promuovere le feste di mercato, a scopo di valorizzazione, e nacque così l’idea di nominare la Regina del famoso mercato di Chivasso. La Bela Tolera è il Personaggio che meglio identifica i connotati della città, rappresentandone l’operosità e l’intraprendenza che l’hanno sempre contraddistinta. Il nome trae origine dal simpatico appellativo di “face ‘d tola” affibbiato ai chivassesi per il fatto che, in passato, il campanile del Duomo era sormontato da una guglia fasciata di latta che rifletteva, in modo vistoso, i raggi del sole; essa venne poi abbattuta in seguito ai danni subiti nel corso dell’assedio francese nel 1705. La miglior incarnazione del Personaggio si è sempre realizzata attraverso la scelta di una giovane fanciulla che, per le prerogative proprie della sua età, assomma al meglio le doti di simpatia, esuberanza e intraprendenza.
Nel 1905, contemporaneamente alla nascita del personaggio della Bela Tolera, fu composto l’inno a lei dedicato, che tuttora accompagna i momenti salienti della manifestazione. Il testo della canzone è in piemontese, ed è stato composto da Luigi e Carlo Barberis, padre e figlio, che dedicarono alla nostra Regina del Carnevale.
Il Personaggio dell’Abbà, sebbene abbia assunto solo dal 1948 il ruolo di Signore del Carnevale, vanta origini ben più remote, legate a feste, in un primo tempo pagane e successivamente anche religiose, risalenti all’incirca al XIV secolo.
In questo primo periodo troviamo la figura dell’Abbà a capo della “Confraternita o Società degli Stolti”, fondata sulla scia di analoghe iniziative sorte in precedenza in varie parti d’Italia (ad esempio l'”Abbazia dei Pazzi” di Torino e delle società della Ciambellaneria di Napoli). Per coprire le spese dei propri divertimenti, la nostra compagine di buontemponi ricorreva allegramente all’imposizione di tasse e balzelli tra i più curiosi. Purtroppo col volgere degli anni e con l’infiltrazione di alcuni elementi che cercavano di sfruttare il prossimo, la società degenerò, svanì il senso dello scherzo e dell’allegria che la caratterizzava e nel 1434, dopo gli inutili tentativi fatti per sciogliere la Società, furono gli argomenti persuasivi del Prevosto di allora, Don Giacomino Cresti, ad indurre i Soci a mutare abitudini. Da quel momento la festa della Società fu ridotta a cerimonia religiosa: fu assunto come Santo protettore San Sebastiano, in cui onore venne eretta in Duomo Una cappella, e la Società prese il nome di “Società di San Sebastiano”.
Da allora l’Abbà assunse la veste di patrocinatore e, successivamente, mecenate della festa. In occasione della ricorrenza di San Sebastiano, il 20 gennaio, egli, dopo aver assistito al vespro solenne in Duomo, sfilava per la città assiso su di una portantina a seggiolone portata da quattro uomini, acclamato dalla popolazione alla quale lanciava dolciumi ed arance. A quel tempo, in forza delle prerogative derivategli dal pubblico riconoscimento, avvenuto nel 1452 da parte della Credenza Pubblica della città, l’Abbà godeva di molteplici prerogative durante il periodo di carnevale tra cui il potere di giudicare su tutte le controversie fra chivassesi e liberare, se possibile, i carcerati.
Con il passare del tempo e con il mutare della vita cittadina, con il rinnovarsi dei costumi e con la nascita di nuovi ideali, anche questa Istituzione pervenne al suo declino scomparendo definitivamente nel 1878.
La figura dell’Abbà fu nuovamente riproposta a partire dal 1948 e assunta a Signore del Carnevale, accanto alla Regina: la Bela Tolera.
Indossa attualmente la divisa originale ottocentesca della “Veneranda Società di San Sebastiano” ed è accompagnato da quattro Alfieri vestiti da cadetto, la cui foggia risale al XIX secolo. Durante il Carnevale i Personaggi sfilano per le vie cittadine sul trono posto all’ombra di una simbolica torre ottagonale che ricorda l’unico simbolo della passata grandezza del Marchesato rimasto intatto, indossando un costume bianco di foggia ottocentesca e portando in capo un diadema, simbolo di effimera regalità.
The character of Bela Tolera was born in 1905 by the then Agriculture, Industry and Commerce Club known as “l’Agricola”, progenitor of the current Pro Loco Chivasso “l’Agricola”.
At that time it was fashionable to promote market festivals, for the purpose of valorisation, and thus the idea of naming the Queen of the famous Chivasso market was born. Bela Tolera is the character who best identifies the characteristics of the city, representing the industriousness and resourcefulness that have always distinguished it. The name originates from the pleasant nickname of “face ‘d tola” given to the people of Chivassa due to the fact that, in the past, the bell tower of the Cathedral was surmounted by a spire wrapped in tin which conspicuously reflected the sun’s rays; it was then demolished following the damage suffered during the French siege in 1705. The best incarnation of the Character has always been achieved through the choice of a young girl who, due to the prerogatives of her age, best combines the qualities of sympathy, exuberance and resourcefulness.
In 1905, at the same time as the birth of the character Bela Tolera, the hymn dedicated to her was composed, which still accompanies the salient moments of the event. The lyrics of the song are in Piedmontese, and were composed by Luigi and Carlo Barberis, father and son, which they dedicated to our Queen of Carnival.
The character of the Abbà, although he only assumed the role of Lord of the Carnival in 1948, boasts much more remote origins, linked to festivals, initially pagan and later also religious, dating back to around the 14th century.
In this first period we find the figure of the Abbà at the head of the “Confraternity or Society of Fools”, founded in the wake of similar initiatives that had arisen previously in various parts of Italy (for example the “Abbazia dei Pazzi” of Turin and the company of the Chamberlain of Naples). To cover the costs of their entertainment, our group of jokers cheerfully resorted to imposing the most curious taxes and duties. Unfortunately, with the passing of the years and with the infiltration of some elements who tried to exploit others, the society degenerated, the sense of joke and joy that characterized it vanished and in 1434, after the futile attempts made to dissolve the Society, it was the persuasive arguments of the Provost at the time, Don Giacomino Cresti, that induced the Members to change their habits. From that moment the Society’s celebration was reduced to a religious ceremony: Saint Sebastian was assumed as the patron saint, in whose honor a chapel was erected in the Cathedral, and the Society took the name of “Society of Saint Sebastian”.
From then on, the Abbà assumed the role of patron and, subsequently, patron of the festival. On the occasion of the anniversary of San Sebastiano, January 20th, after having attended the solemn vespers in the Cathedral, he paraded through the city seated on a sedan chair carried by four men, acclaimed by the population at whom he threw sweets and oranges. At that time, by virtue of the prerogatives deriving from the public recognition, which occurred in 1452 by the Credenza Pubblica of the city, the Abbà enjoyed multiple prerogatives during the carnival period including the power to judge all disputes between the citizens of Chivasse and to free , if possible, the prisoners.
With the passage of time and with the changes in city life, with the renewal of customs and the birth of new ideals, this institution also reached its decline, definitively disappearing in 1878.
The figure of the Abbà was proposed again starting from 1948 and assumed as Lord of the Carnival, alongside the Queen: Bela Tolera.
He currently wears the original nineteenth-century uniform of the “Veneranda Società di San Sebastiano” and is accompanied by four Ensigns dressed as cadets, whose style dates back to the nineteenth century. During the Carnival the Characters parade through the city streets on the throne placed in the shadow of a symbolic octagonal tower which recalls the only symbol of the past greatness of the Marquisate which has remained intact, wearing a white costume of nineteenth-century style and wearing a tiara on their heads, a symbol of ephemeral royalty.
Contatti:
Chiolerio Davide- Presidente Proloco “L’Agricola”
Cell. 329 – 9796363
Email: presidente@prolocochivasso.it
Sito web: https://www.prolocochivasso.it/
Facebook: Pro Loco Chivasso L’Agricola
Chivasso Paleologi
ASSOCIAZIONE CULTURALE GRUPPO STORICO MARCHESI PALEOLOGI
Il Gruppo Storico Marchesi Paleologi di Chivasso, presieduto dalla Sig.ra Stella Palermo, è nato nel 2002 con l’intenzione di rappresentare la dinastia dei Marchesi Paleologi.
I primi documenti della dinastia dei Paleologi risalgono al 1300 circa quando Teodoro I° Paleologo lasciò Costantinopoli per raggiungere Genova.
Le mire espansionistiche dei marchesi di Monferrato, però, nei decenni successivi si scontrarono con i Savoia e con i sempre più potenti Visconti, che nel 1395 istituirono il ducato di Milano.
Nel 1427 il marchese Giangiacomo Paleologo si schierò con Venezia contro Filippo Maria Visconti, ma la guerra volse presto in suo sfavore: nel 1431 Casale e gran parte del Monferrato erano occupate dalla compagnia di Francesco Sfrorza.
Mentre Giangiacomo si rifugiava a Chivasso, anche Amedeo VIII di Savoia gli dichiarò guerra. Il marchese fu costretto a cedere alle sue pretese: Chivasso sarebbe stata annessa al ducato di Savoia, mentre il resto del Monferrato sarebbe entrato sotto la sua protezione, diventandone una sorta di vassallo.
La linea maschile dei Paleologi si estinse infine nel 1533, con la morte di Giovanni Giorgio Paleologo, e il marchesato passò a sua nipote Margherita, che governò insieme al marito Federico II Gonzaga, duca di Mantova.
I rappresentanti del Gruppo Storico Marchesi Paleologi sono:
Stella Palermo, Rosina Palermo, Gina Papalini, Deborah Greco, Caludia Capone, Rosalia Macaluso, Nunzia Callipari, Ettore Callipari, Vanessa Grandene, Giuseppe Pantano, Consiglia Crisci, Angelo Zanon, Serena Gerardi, Roberto Abram, Maddalena Seminerio.
The Marchesi Paleologi Historical Group of Chivasso, chaired by Mrs. Stella Palermo, was born in 2002 with the intention of representing the dynasty of the Marquises Paleologi.
The first documents of the Palaiologos dynasty date back to around 1300 when Theodore I Palaiologos left Constantinople to reach Genoa.
The expansionist aims of the Marquises of Monferrato, however, in the following decades clashed with the Savoys and the increasingly powerful Viscontis, who established the Duchy of Milan in 1395.
In 1427 the Marquis Giangiacomo Paleologo sided with Venice against Filippo Maria Visconti, but the war soon turned against him: in 1431 Casale and a large part of Monferrato were occupied by the company of Francesco Sfrorza.
While Giangiacomo took refuge in Chivasso, Amedeo VIII of Savoy also declared war on him. The marquis was forced to give in to his demands: Chivasso would be annexed to the Duchy of Savoy, while the rest of Monferrato would come under his protection, becoming a sort of vassal.
The male line of the Paleologi finally became extinct in 1533, with the death of Giovanni Giorgio Paleologo, and the marquisate passed to his niece Margherita, who ruled together with her husband Federico II Gonzaga, Duke of Mantua.
The representatives of the Marchesi Paleologi Historical Group are:
Stella Palermo, Rosina Palermo, Gina Papalini, Deborah Greco, Caludia Capone, Rosalia Macaluso, Nunzia Callipari, Ettore Callipari, Vanessa Grandene, Giuseppe Pantano, Consiglia Crisci, Angelo Zanon, Serena Gerardi, Roberto Abram, Maddalena Seminerio.
Contatti:
Palermo Stella – Presidente Gruppo Storico Marchesi Paleologi
Cell. 393/0432422
Email: paleologichivasso@libero.it
Facebook: Marchesi Paleologi Chivasso G.S.
Comun Nuovo
COMPAGNIA FOLCLORICA BRIGHELLA E LA TORRE CAMPANARIA
La Compagnia Folclorica “Brighella e la torre campanaria”, nasce nel 1971. Dal 2003 a oggi, il gruppo ha preso sempre più il largo, partecipando a numerose trasmissioni televisive e a diverse manifestazioni popolari, alcune delle quali di grande richiamo nazionale. Si tratta di un insieme di maschere importanti e della Commedia dell’Arte, dimenticate o quasi, come Scapino e Mezzettino. La maschera principale è Brighella che rappresenta il servo astuto e opportunista, insolente, abile nell’organizzare intrighi, è molto abile nel suonare, ballare e cantare. Veste con una casacca su ampi pantaloni decorati con nastri verdi e un mantello con passamanerie verdi.
The “Brighella and the bell tower” folkloric company was founded in 1971. From 2003 to today, the group has increasingly taken off, participating in numerous television programs and various popular events, some of which have great national appeal. It is a set of important and Commedia dell’Arte masks, forgotten or almost, such as Scapino and Mezzettino. The main mask is Brighella who represents the cunning and opportunistic servant, insolent, skilled in organizing intrigues, and very skilled in playing, dancing and singing. He dresses in a tunic over wide trousers decorated with green ribbons and a cloak with green trimmings.
Contatti:
Folzi Stefano – Presidente Associazione “Brighella e la Torre Campanaria”
Cell. 335/1709161
Email: stefano.folzi@gmail.com
CONVERSANO
LA CONTESSA ROVERELLA, IL CONTE SMERALDINO E FUMARELLA
La Contessa Roverella, il Conte Smeraldino e Fumarella sono le maschere rappresentative della città di Conversano, comune del sud-est barese posto sul primo scalino delle Murge. L’identità di questi personaggi nasce dallo stretto legame che essi hanno con la storia e il territorio di Conversano. La Contessa Roverella prende il nome dalla pianta che più intensamente popola la macchia mediterranea ovvero l’albero della roverella (particolarmente presente proprio nei boschi della Murgia) mentre il Conte Smeraldino, personaggio metà uomo metà anfibio, si ispira al nome del rospo che abita i Laghi di Sassano, riserve naturali che un tempo erano di proprietà dei conti di Conversano. Tra i due nasce una storia d’amore che idealmente viene ambientata nella città medesima. Fumarella, invece, vestita di fuoco e fiamme, ricorda la tendenza un po’ troppo pronunciata dei conversanesi di bruciare le “carte”, ovvero i documenti degli archivi cittadini come in occasione dei moti rivoluzionari della Repubblica Napoletana del 1799. Tutt’e tre sono oggi testimonianza del patrimonio storico e paesaggistico di quella che un tempo fu l’antica e potente contea degli Acquaviva d’Aragona.
The Countess Roverella, the Emerald Count and Fumarella are the representative masks of the city of Conversano, a municipality in the south-east of Bari located on the first step of the Murge. The identity of these characters arises from the close connection they have with the history and territory of Conversano. The Countess Roverella takes her name from the plant that most intensely populates the Mediterranean scrub, namely the oak tree (particularly present in the Murgia woods) while the Emerald Count, a half-man, half-amphibian character, is inspired by the name of the toad that lives in the Sassano lakes, natural reserves that were once owned by the counts of Conversano. A love story is born between the two which is ideally set in the same city. Fumarella, however, dressed in fire and flames, recalls the slightly too pronounced tendency of the people of Conversano to burn the “papers”, or documents from the city archives as on the occasion of the revolutionary uprisings of the Neapolitan Republic of 1799. All three are today testimony to the historical and landscape heritage of what was once the ancient and powerful county of the Acquaviva d’Aragona.
Contatti
Savia Damato – Presidentessa
Cell: 334/1042681
Email: sassofi79@gmail.com
CRESCENTINO
REGINA PAPETTA E CONTE TIZZONI
Il Carnevale Storico Crescentinese affonda le sue radici nella storia della Città.
Le due maschere principali nascono, infatti, prendendo spunto da un episodio realmente accaduto in Crescentino nel lontano 1529. In quell’anno il Conte Riccardo IV Tizzoni, signorotto locale che da tempo vessava la popolazione con soprusi ed angherie, oltre a nuovi pesanti balzelli, quali la tassa della molitura del grano, la tassa sul sale e la tassa sul transito nelle sue borgate, impose lo “ius primae noctis”, ovvero il diritto della prima notte, elargito agli antenati della Casata dal Serenissimo Imperatore Federico I° di Svevia, detto il Barbarossa, in premio dell’eroismo e coraggio dei Marchesi Tizzoni nella difesa dell’Impero. In base a questo editto, tutte le giovani spose venivano scortate dalle guardie al castello dove erano costrette a trascorrere insieme al Tiranno le ore immediatamente seguenti il matrimonio. Secondo la leggenda, nella notte tra il 14 e 15 febbraio 1529, intanto che il Paese, immerso nel sonno, attendeva gli ultimi giorni di carnevale, la figlia del mugnaio del Mulino Stella, fresca sposa che si trovava a Palazzo, tagliò la testa al Tiranno proprio mentre il popolo iniziava la rivolta richiamato dal suono della campana della torre civica.
La giovane sposa venne, quindi, assurta a simbolo di Crescentino col titolo di Regina Papetta. Secondo gli studiosi locali il nome di Papetta le fu attribuito desumendolo dal frutto del mais da cui si ricava la farina per la polenta.
The Crescentino Historical Carnival has its roots in the history of the city.
The two main masks were created, in fact, taking inspiration from an episode that actually happened in Crescentino way back in 1529. In that year, Count Riccardo IV Tizzoni, a local lord who had been harassing the population for some time with abuses and harassment, as well as new heavy taxes, such as the grain milling tax, the salt tax and the transit tax in its villages, imposed the “ius primae noctis”, or the right of the first night, bestowed on the ancestors of the House by the Most Serene Emperor Frederick I of Swabia, known as Barbarossa, as a reward for the heroism and courage of the Marquises Tizzoni in the defense of the Empire. According to this edict, all young brides were escorted by guards to the castle where they were forced to spend the hours immediately following the wedding with the Tyrant. According to legend, on the night between 14 and 15 February 1529, while the country, immersed in sleep, awaited the last days of carnival, the daughter of the miller of the Mulino Stella, a new bride who was in the Palace, cut off the head of the Tyrant just as the people began the revolt recalled by the ringing of the bell of the civic tower.
The young bride was, therefore, elevated to the symbol of Crescentino with the title of Queen Papetta. According to local scholars, the name Papetta was attributed to it from the corn fruit from which the flour for polenta is obtained.
Contatti:
Associazione Carnevale Storico Crescentinese “I BIRICHIN”
Sito Web: www.carnevaledicrescentino.it
Email: info@carnevaledicrescentino.it
Crocemosso
‘L CICIARON E LA CICIARËTA – GRUPPO FOLKLORISTICO
Il carnevale di Crocemosso è uno dei più antichi dell’intero Biellese e risulta essere organizzato fin dal 1700.
Anche le maschere sono databili a quella epoca pur non essendo certo che portassero i nomi attuali.
‘L CICIARON e LA CICIARËTA derivano dallo strano nome popolare che fa degli abitanti di Crocemosso un’anomalia.
È luogo comune che i Biellesi, in genere, abbiano carattere chiuso e riservato.
Gente di poche parole che guarda costantemente all’essenzialità delle cose.
A Crocemosso invece gli uomini sono “Ciciaron” (chiacchieroni) e le signore sono “Ciciarëte” (chiacchierine).
Eccezione che conferma la regola!
Il difetto, o qualità che sia, giova moltissimo alla coppia in maschera che a carnevale, quando proprio non è il caso di parlar poco o di tacere, mette in mostra l’abilità acquisita col lungo allenamento.
Le maschere sono decisamente ammirevoli nei bei costumi settecenteschi, realizzati con ricercatezza e con cura badando anche ai particolari.
Le loro figure equilibratamente colorate fanno spicco nella folla che le circonda, dando un tono elegante e raffinato a tutto l’insieme.
La Ciciarëta è interpretata da Elvia Tonellotto, ‘l Ciciaron da Gavino Pecorini e la Damigella da Lucia Sereno.
The Crocemosso carnival is one of the oldest in the entire Biella area and has been organized since 1700.
Even the masks can be dated to that era although it is not certain that they bore their current names.
‘L CICIARON and LA CICIARËTA derive from the strange popular name that makes the inhabitants of Crocemosso an anomaly.
It is commonplace that the people of Biella, in general, have a closed and reserved character.
People of few words who constantly look at the essentiality of things.
In Crocemosso, however, the men are “Ciciaron” (talkers) and the ladies are “Ciciarëte” (talkers).
Exception that proves the rule!
The defect, or quality it may be, is of great benefit to the masked couple who at carnival, when there is no need to speak little or remain silent, show off the skill acquired with long training.
The masks are decidedly admirable in their beautiful eighteenth-century costumes, made with refinement and care, also paying attention to details.
Their balanced colored figures stand out in the crowd that surrounds them, giving an elegant and refined tone to the whole ensemble.
La Ciciarëta is played by Elvia Tonellotto, ‘l Ciciaron by Gavino Pecorini and la Damigella by Lucia Sereno.
Contatti:
Tonellotto Elvia – Responsabile
Cell. 327/3181288
Email: ciciaronciciareta@libero.it
Cuneo
GIRONI E GIROMETTA
Gironi e Girometta del Carnevale di Cuneo e della Provincia Granda.
L’unica maschera ancorata al personaggio della Commedia dell’Arte, esistente nella provincia di Cuneo, è Gironi… il personaggio del carnevale della città capoluogo.
Gironi è nato come personaggio del teatro delle marionette all’inizio del secolo XIX, per iniziativa dei burattinai Sales e Belloni, che volevano inserire, fra i pupazzi di cui già si servivano per i loro spettacoli, il Piemontese arguto, di buon senso e al tempo stesso ardimentoso.
Così nacque Gironi (al secolo Gerolamo), che però arrecò poco fortuna ai suoi creatori, i quali, avendogli attribuita una carica critica nei confronti di monarchi, principi, nobili, governatori, furono conseguentemente accusati di ingiuria, imprigionati e quindi banditi da Torino dove operavano.
Gironi è poi considerato il padre di Giandôja – quella che divenne la maschera di Torino – secondo la tradizione storica che riferisce quanto segue: <<Ridotti alla più squallida miseria i due condannati (Sales e Belloni), all’uscita di prigione, ripercorsero randagi con baracche e burattini sulle spalle le località del Piemonte.
Giunti a Callianetto incontrarono uno strano tipo del luogo, bonario, arguto, sorridente che vestiva ancora il caratteristico costume del ‘700 con in testa tanto di tricorno e parrucca col codino.
Per quanto gran bevitore (era soprannominato Giôan ‘d la Dôja), si diceva che fosse buon patriota e nemico acerrimo dei francesi invasori.
In quell’incontro i nostri due derelitti burattinai videro un segno della Provvidenza e la fine dei loro guai.
Raccolte le loro scarse risorse, copiando il costume di Giôan ‘d la Dôja, si appropriarono anche del nome, trasformarono il loro vecchio Gironi e così nacque Giandôja.>>
Gironi poi rinacque a Cuneo, dove sovrintende al carnevale e amministra la città dal giovedì al martedì grasso, della quale avrà ricevuto simbolicamente le chiavi dal Sindaco, in una cerimonia che sta tra l’ufficialità e la facezia.
Accompagna Gironi la moglie Girometta, che tuttavia ha il solo compito di stargli accanto quale dispensatrice di grazia e bellezza, in contrasto con l’aspetto rubicondo e l’obesità del consorte.
In occasione di qualche edizione del carnevale non è mancato l’erede: Girônot.
Al seguito di quest’uomo che oggi raffigura il valligiano furbo, con la parlantina facile e il palato raffinato, le Giromette…
Gironi è interpretato da Tarcisio Piacenza che con la sua fisarmonica e il suo sorriso coinvolge con allegria contagiosa tutti i partecipanti delle feste, delle sfilate di Carnevale e delle tradizionali sagre Cuneesi.
Girometta è interpretata da Gemma Pellegrino, fedele e premurosa compagna di Gironi che veste il tipico abito Piemontese delle valli della Provincia della Granda.
Gironi and Girometta of the Cuneo Carnival and the Granda Province.
The only mask anchored to the character of the Commedia dell’Arte, existing in the province of Cuneo, is Gironi… the character of the carnival of the capital city.
Gironi was born as a character in the puppet theater at the beginning of the 19th century, on the initiative of the puppeteers Sales and Belloni, who wanted to include, among the puppets they already used for their shows, the witty, common-sense and intelligent Piedmontese at the same time daring.
Thus was born Gironi (born Gerolamo), who however brought little luck to his creators, who, having attributed to him a critical position towards monarchs, princes, nobles, governors, were consequently accused of insult, imprisoned and then banished from Turin where they operated.
Gironi is then considered the father of Giandôja – the one who became the mask of Turin – according to the historical tradition which reports the following: <<Reduced to the most squalid poverty the two condemned men (Sales and Belloni), upon leaving prison, tracked down strays with shacks and puppets on their shoulders the towns of Piedmont.
Once in Callianetto they met a strange local guy, good-natured, witty, smiling who still wore the characteristic 18th century costume complete with tricorn hat and pigtail wig.
Although he was a heavy drinker (he was nicknamed Giôan ‘d la Dôja), he was said to be a good patriot and bitter enemy of the invading French.
In that meeting our two derelict puppeteers saw a sign of Providence and the end of their troubles.
Having collected their scarce resources, copying the costume of Giôan ‘d la Dôja, they also appropriated the name, transformed their old Gironi and thus Giandôja was born.>>
Gironi was then reborn in Cuneo, where he supervises the carnival and administers the city from Thursday to Shrove Tuesday, of which he will have symbolically received the keys from the Mayor, in a ceremony that is somewhere between official and facetious.
Gironi is accompanied by his wife Girometta, who however has the sole task of being by his side as a dispenser of grace and beauty, in contrast to her husband’s ruddy appearance and obesity.
On the occasion of some editions of the carnival there was no shortage of the heir: Girônot.
Following this man who today represents the clever valley dweller, with his easy speech and refined palate, the Giromettes…
Gironi is played by Tarcisio Piacenza who with his accordion and his smile involves all the participants of the parties, Carnival parades and traditional Cuneo festivals with contagious joy.
Girometta is played by Gemma Pellegrino, Gironi’s faithful and caring companion who wears the typical Piedmontese dress of the valleys of the Granda Province
Contatti:
Pellegrino Gemma
Cell. 328/5696796
Email: pellegrino.gemma@gmail.com
